又到了周日的晚间时段，现客周报如常与大家见面。即使今天开始上班，但相信各位依旧沉醉在春节的气氛当中；而在大洋彼岸的西人们，本周则依旧勤劳地在工作，例如 Kanye West。正值纽约时装周的举行，Kanye West 也选择在本周举办了 Yeezy Season 3 的发布会，发布会上还顺便公开了自己的最新专辑《The Life of Pablo》（就是那张改了三次名字的专辑）。从发布会的场地选择到走秀方式，Kanye West 再一次颠覆了大众的想象，不得不服。 除此之余，本周还有很多不容错过的资讯等着各位，不妨跟随我们脚步，一起回顾过去 7 天的热点。 作为整个 Yeezy 系列中易搭性最高的单品，Yeezy 350 Boost 一直都是目光的焦点，而在这次 Yeezy Season 3 发布会上，改良设计的新一代 Yeezy 350 Boost 也如此前所料正式曝光。从不算清晰的照片上看，新的这双 350 在鞋型设计上整体保留了初代的轮廓，后跟提环取消之余大底也改为半透明材质，而鞋面花纹则进化成类似斑马纹的弧形编织图案，其中一个版本更是加入了对比强烈的亮色印胶细节。综合发布会上同样出现了旧版 Yeezy 350 Boost 及早前传闻的全新 550 型号，发布会上出现的这双全新设计也有可能是 Yeezy 550 Boost，一切谜底还需要等待官方的正式宣布，各位敬请密切留意。 同样不能错过的还有： adidas 再把 3D 打印技术玩出新高度 第一季的黑色 350 Boost 要复刻了 用 Jordan 的鞋款致敬 Kobe 的职业生涯 又是 Yeezy Season 3 的消息。在发布会完美谢幕后，在现场根本看不清的 Yeezy Season 3 系列造型也正式通过网络渠道公布。新一季的 Yeezy 系列衣服延续了风格强烈的大地色系及 Oversize 特色，军事及街头两种传统风格通过 Kanye West 的重新融合后呈现出的这种 Yeezy 味道目前毫无疑问已经成为潮流大趋势，Yeezy Season 3 更加入了亮色系的点缀及更多女装设计，不过还是那句话，黄种人能够驾驭的还是少数，请慎重。 同样不能错过的还有： The North Face 再出全新 Red 支线 Rihanna 在潮流界会不会成为女版 Kanye West？ 冠希同款，十年前的经典水钻 BAPE® 卫衣 如果街头艺术家 Mark Gonzales 说的没错，那么 Supreme 巴黎门店很快便会与各位见面。早在去年坊间便传言 Supreme 将在巴黎开设第二家欧洲专门店，随着开幕日的临近更多相关消息也随之曝光，有份参与巴黎限定单品设计的 Mark Gonzales 此番更把开幕日期 2 月 18 日及店铺地址也正式公开，各位身处巴黎的朋友届时记得第一时间前往现场啦！ 同样不能错过的还有： 野马队再度问鼎 NFL 超级碗 菲董成为了 G-Star RAW 的老板 KAWS 英国大型展览开幕 明天继续上班吧！咱们下周见！
全黑百搭配色。 Salehe Bembury 与 Crocs 作为夏天的保留「节目」，两者继续为其合作阵容增添伙伴。全新推出的 Salehe Bembury x Crocs Pollex Slide「Sasquatch」采用全黑配色，鞋款依旧是大胆的弧形脊线融入拖鞋样式之中，并提供足够的抓地力，将标志美学、舒适性和实用性融为一体。据悉 Salehe Bembury x Crocs Pollex Slide「Sasquatch」将于 5 月 16 日在 beaspunge.com 发售，感兴趣的朋友不要错过了。
早在去年 6 月，当 1017 ALYX 9SM 主理人 Matthew M. Williams 在巴黎时装周带来品牌的首次走秀时，他与合作伙伴 Nike 打造的 MMW 系列的登场便已经受到了人们的广泛期待。然而除了服饰之外，模特脚上那双造型怪异的 Free TR 3 SP 也出现在了公众视野当中，尽管在当时还只是一个原型。 那时还有纯黑色的设计 (图片来源：matthewmwilliams) 不少人原本以为它会在随后的 MMW Training Series 002 系列发布中登场，但伴随着 Matthew M Williams 不间断的在个人 Instagram 晒出各种照片，最终还是足足让人们等待了 1 年之久，在上个月末，这组联名正式迎来了发售。 （图片来源：Deskgram） 人气是有目共睹的。在临近发售时的那段时间里，它们就已经成为了近一段时间球鞋市场中的话题之王，尽管发售价本就不低，但在二级市场的价格还是一路攀升，突破了 3 千元大关。 （图片来源：@Stone） 为何这一联名能够如此受欢迎？说到底还是来源于设计上给人们带来的新鲜感受。这一系列分为男女款，虽然在命名上都统一为 Free TR 3 SP，但实际上却是截然不同的款式。 设计原型 Free TR Flyknit 3（图片来源：Sneaker Files） 尽管设计灵感都取自于 Free TR Flyknit 3，但女款方面在鞋面增加了模压成形的装饰片，而袜套式鞋领的设计则是直接借鉴了 Elite High Quarter Sock 运动袜。而男款的鞋面更多的使用了尼龙面料，融合了以赛道钉鞋为灵感的快速鞋带系统，鞋身也改为中帮，并且在鞋领内侧设有拉链。 （图片来源：grailed） 其实单单看这些创新性的改良设计，本身就可以有着足够的吸引力了，不过让它们变得更特殊的重点，精髓来源于那个和外底专业生产商 Vibram 合作打造的可拆卸鞋钉。按照官方的说法，这来源于 Matthew M. Williams 在 MMW 系列中一直秉持的个人设计语言——在先进技术与传统工艺间的设计中取得平衡，同时搭建起内部与外部空间之间的对话。 （图片来源：Nike） 这听起来有些云里雾里的感觉？其实简单点来说，就是通过这样的可拆卸鞋钉，来为原本的鞋款增添适应更多场景的功能用途，比如拆下鞋钉，你可以简单的将它作为一双跑鞋在室内运动时穿着，而反之，则为一双更加偏向于户外性质的越野类鞋款。 实际上在 Free TR 3 SP 之前，Matthew M. Williams 就已经在 1017 ALYX 9SM 的自家鞋款上早早的应用到这种概念了，如果你有留意，就会发现在常规季度产品中已经出现了类似的设计，而另外一点是，早先 Vibram 也已经单独推出过相应的鞋底配件。 Vibram Portable Performance Sole（图片来源：HiConsumption） 不过这次与 Nike 的联名，算是将这样的概念以更为主流化的方式带到了人们面前，并且在我看来，无论是对于 Nike 还是消费者来说，这一合作还具有更多层面的意义。 （图片来源：Deskgram） 从宏观一点的角度来看，Nike 作为运动行业巨头，十分重视推广 TechWear 这一风格的产品，很显然，在机能成为近几年流行趋势的关键词之一的情况下，这类偏向于功能性时尚的产品拥有了更广泛的受众群体，然而当 Errolson Hugh 与 Nike 分道扬镳后，品牌在这方面缺少了一个强有力的 “输出点”，但从现在看来，Matthew M. Williams 或许就是最合适的 “继任者”。 MMW 系列的服饰单品也同样具有人气（图片来源：Nike） 尽管两者在与 Nike 的合作模式上并不相同，但双方植根于训练为基础打造的 MMW 系列，显然丰富了 TechWear 风格的产品，并且在如今运动品牌更加偏向于时尚化设计的大环境下，必将更加讨喜。 回看这次的 Free TR 3 SP，显然 Matthew M. Williams 的创新思路为消费者们带来了更多的惊喜，单单在可拆卸鞋底的设定上，对于大家来说还从未有过 “原来球鞋还能这么玩” 的体验，所以你大概也看到了，人们开始不亦乐乎的把它玩出了新花样，比如不断的与其他鞋款进行 Remix，甚至还在 Instagram 出现了专属的标签与分享作品的账号，通过下面的图片，来欣赏一下吧： 当然了，如果你不太喜欢上面的混搭，只想忠于原作的话，我们还是按照惯例为你准备了一系列穿搭示范，在看过之后，相信你也能找到不少搭配上的灵感。 @mattshiho @isbiscuitii @gulassda @boofrlm @199_tj.l @polo__zheng @mumian_zj @jeeeed @jeffwu0505 @taeychao @ncl.1000_1 @slimcargos
相信大家都能多多少少感受到，adidas 经过之前的市场颓势后，如今已经有了将局面扭转回来的迹象，无论是 Samba 等经典款式的火热、YEEZY 的回归发售，还是 Sporty & Rich、Wales Bonner 等高人气合作系列，都帮助品牌不断提高关注与热度，并且从实际的数据和财报表明，品牌的业绩也正在回暖。 刚刚发布的 Trae 3 | Via adidas Basketball 当然，其中很多话题和关注度来自于 adidas Basketball 产品线带来的风格转变。一方面，设计师们在 D.O.N. ISSUE 4、HARDEN Vol.7、Trae 3 等球星新一代签名鞋的设计上下了大功夫，在不抛弃实战性能与创新科技的前提下，单从外观上就已经让消费者们有种「设计师突然开窍」的直观感受。 HARDEN Vol.7 在风格上的突破显然收获了成功 | Via adidas Basketball 另一方面更重要的是，adidas Basketball 在今年开始着重于将篮球风格与生活化和时尚化场景相贴合，通过一系列视觉与风格上的升级，带来与之前完全不同的调性。这种改变的核心是将以篮球风格为灵感的产品带入到球场之外，进一步融入更普遍的大众消费者的日常搭配之中去。 类似的逻辑早已在不同的文化领域与时尚场景下出现，就像不会滑板并不影响人们喜欢 Supreme，穿上一身功能性装备也不一定非要去户外探险。至于篮球运动，它的装扮形象与风格在时尚界早已通过不少品牌的过往设计与灵感反复出现。 有太多篮球运动与时尚领域的融合案例 | Via VOGUE 而作为传统运动巨头的 adidas 显然对于两者的融合有着至关重要的影响，但区别于时装品牌的不同属性和特点，如何将这样的概念以更巧妙的方式将篮球风格与人们的搭配场景相贴合？早先推出的 The 2023 Collection: Chapter 01/02/03 系列或许就是得到高分的一份答卷。 The 2023 Collection: Chapter 02 系列 | Via adidas Basketball 很明显，它在传统篮球运动产品的基础上，从本质上更多强调的是与场下 Lifestyle 式风格的结合。尽管 Fear of God Athletics 支线久久未真正投放于市场，但这一系列在很多人看来都有着如同 Jerry Lorenzo 操刀的错觉。 Fear of God Athletics | Via UP TO DATE 产品本身结合 campaign 整体传达出的调性，肉眼可见的高级了起来，也有着浓厚的 Athflow 风格。极简的设计、超 oversized 廓形、灰白黑为主的素雅调色盘，好像巧妙地从 Jerry Lorenzo 的设计中提取了精髓。 Via adidas Basketball 而这类极简风格的设计，往往需要扎实的用料、精致的廓形与诚意细节作为支撑，从这一点上来说，这个系列并没有让人感到失望，那些大落肩的背心、天鹅绒材质的半拉链短袖、厚重具有堆叠感的卫衣和长裤，在最 basic 的设计基调下带来了具有时尚感的廓形和搭配可能。 Via adidas Basketball 实际上如果你有在线下感受过实物，或者已经入手，就会发现每件单品的手感、用料甚至立体的胶印 logo，对于这个价位来说绝对算是良心。总而言之，从 campaign 等视觉传达，到产品的风格、版型、用料都保持在了超出预期的水平，这也是它为何能区别于普通运动装带给人高级感的原因，并且陆续发布了三波产品后，仍然有着很高的市场热度。 The 2023 Collection: Chapter 03 | Via adidas Basketball 最近 The 2023 Collection: Chapter 03 迎来发布，姜黄色的新色彩在黑白灰之外增添了亮眼的选择，当然整体的款式和风格仍然延续了下来，「三条杠」logo 成为了本季唯一的显眼设计元素，配合极为宽大的廓形，的确就像大家戏称的那样，成为了 BALENCIAGA 的平替最佳选择。 Crazy IIInfinity | Via adidas Basketball 当然，以 Crazy IIInfinity 为主的鞋款产品的首次登场也是主要看点，而如果你关注过早先 Fear of God 的十周年大秀，就会发现这款「面包鞋始祖」在现代化的重塑下，与 Fear of God Athletics 支线同样有着相似的风格和设计语言。 从当下这个时代来看，运动与生活场景之间的界限正在变得模糊起来，而将篮球风格融入进生活和时尚搭配中的思路，的确还蛮适合现代消费者们的需求。拿捏住 Athflow 风格精髓，再加上较高的性价比，很难让人对它说不…既然这么多人已经开始上身这个系列，最后就来通过一组穿搭示范，欣赏一下实际的搭配效果。 图片来源于网络，如涉及侵权请联系删除
– 不玩虚的 – 他是“最潮大叔 Nick Wooster”、“全世界最会搭配的男人”、“想有型你需要先有油头花臂”、“街拍大神如何炼成”…… 放心，上面这些已经被各种媒体拿出来讲的 “陈词滥调”，不会是今天的主题。毕竟，你也被逼着 “嚼” 了无数遍。 从四五岁时 Nick Wooster 就已经对自己的穿衣搭配有了强烈的主见，后来也是因为对时尚的热爱而进入服装店工作。从最基础店员开始，再到男装时尚顾问。 就像他 Instagram 上的个人介绍：“Free Agent”，Nick Wooster 从来都没有固定的身份，这几年名气大了，他的头衔也越来越多。大叔还是一些精品店的时尚买手和男装时尚总监，现在更独立经营着自己的时尚造型公司，除此之外还跟很多品牌进行跨界合作。 “我总是告诉自己抓住和珍惜每一个机会。因为我感到只有这样一步一步，才可能逐渐逼近成功。” 没两把刷子的话，大叔也不可能被这么多品牌 “看上”。 Nick Wooster x MR PORTER Nick Wooster x GRENSON UNITED ARROWS & SONS 旗下的 “NVy by Nick Wooster” 概念支线 Nick Wooster 的 “非常规走红” 离不开社交网络，他花白的头发、修剪精致的胡须、布满刺青的手臂及小腿，都是他除了穿搭以外的加分项。你不得不承认，他确实有自己的一套。但你需要弄清的一点是：Nick Wooster 的穿衣方式用在他自己身上确实有很好的效果，但换做是其他人 （譬如你我） 可能就不那么适用了。 这裤子…素人驾驭起来应该比较费力吧 毕竟每个人外貌、气质、身材各不相同，也不要以为有了花臂梳上油头、照着 Nick Wooster 的穿搭模板你就能变得有型。大叔用 “混乱” 来形容自己的穿衣风格，我们也知道他很敢打破传统规则尝试一些新的穿法。但你确定，九分西裤配运动鞋、迷彩西装花衬衫、配个中间翘起的领带，这样的穿法用到自己身上，真的能让旁人觉得好看吗？ 换个人穿，这样的迷彩西装 + 专门鼓起来的领带系法， 也许那些不懂这种 style 的同事或上司，会以为你有些 “不太得体” 吧 “最重要的规则是合身的剪裁。无论你是选择穿着高级街头服，还是比较便宜的休闲服饰，甚至是来自意大利的高级定制西服，最重要的都是要合身。” 换句话说，适合自己的才是最好的，不管是衣服还是搭配方式。别问我为什么知道，这是大叔自己讲的。 另外，也不要再用 “最会穿搭的男人” 这样的描述使他心累了。“我都厌烦了自己，你们还没厌烦我吗？” 这是 Nick Wooster 接受 《GQ》 采访时时说的。比起媒体们对他过度的评价，Nick Wooster 本人其实非常谦虚，甚至说 “觉得有很多人比我会穿衣服”。 因为感到自己被 “过度曝光”，Nick 曾与 Todd Snyder 推出了印有 “Who the Fuck is Nick Wooster” 的联名 T 恤 满满的自嘲与无奈 说了这么多，我其实是想告诉你…前几日趁着天猫双 11 全球潮流盛典的机会，我们对 Nick Wooster 进行了一次访谈。到底在他的眼中让自己形象有大大的改变靠的是什么？全球兴起的社交网络又为他带来了什么？接下来还是让他亲自告诉你。 Nick Wooster 时尚造型顾问、设计师、男装风格引领者 「 用更多的细节去突出服装的设计感 」 有很多人是你 Instagram 的追随者，尤其是很多亚洲男性在模仿你的穿着，他们怎么穿才能和你一样？你有什么评论？ 嗯，每个人都有自己的风格，有人喜欢图案印花，或者有的喜欢拼接。总之，就算穿着同一个品牌，也可以说没有两个人是穿的一模一样的。但是，我认为如果你只按照一些基本的搭配规则，就算穿着经典的单品，也会变得不太时髦。你会发现一些时髦的细节需要用整体来突出它的真正不同点。我早就说过了，比如你穿同一个颜色的衣服，全黑色系，它会让你看起来更苗条、更高，这是一个很好的方法。但是我会穿着更复杂，用更多的细节去突出服装的设计感。因为，我身材不高，像很多亚洲男人一样，这是一个相反的搭配策略，我很久以前就学会了。 你现在是穿西装的高手，能分享几个穿着的 Tips 吗？如何穿西装穿得更好看一点? 西装以及定制西装可以掩盖很多的身材缺点。如果你没有一个完美的身材，那么穿着一套得体的西装一定不会错。我个人的一些想法是，你不必考虑什么样的裤子去搭配什么样的西装。穿西装也可以去搭配运动鞋，或者把裤子改成九分裤，或者不戴领带。在衬衫上加一个好看的别针或者胸针，任何这些想法都可以使西装看起来很酷。 从 Nick 这些精致的小物件， 就能看出他有多追求细节 你选择裤子或者它的剪裁与长短和鞋子的搭配有什么讲究？ 今天这条裤子是一种独特的风格，是我自己设计的，它也是独一无二的。但是，对我来说它只是一条卡其裤。我认为衣服是必须用来穿的，而不是因为他们有多珍贵，或者显得很特别。我把卡其裤或者工装裤重新设计，我尝试用一种与传统相反的方式来表达。我希望这样的风格，就是我的特点。 哪些单品是男生必不可缺的？或者哪些是可以忽略的？ 我认为有这样几个是必备的单品，海军风的军装外套、海军蓝色的上衣、黑色和棕色的 Wing-tip Shoes。这些都可以来搭配卡其布裤子、白色或蓝色的牛津纺衬衫。如果你拥有了这些基本的单品，那你已经看起来棒极了。 「 要做回真实的自己，这是我最好的风格建议 」 我们都超级喜欢你的街拍，能分享一些街拍技巧给我们吗？ 我想说的是，我认为如果你尝试刻意的街拍，你会失败。所以我并不试图刻意去打扮之后上街，我只是碰巧穿着了自己喜欢的衣服，也被其他人所喜欢。我认为这全是别人欣赏的角度而做出的选择。要做回真实的自己，这是我最好的风格建议。 品味、身材哪个更重要？ 你必须先了解你的身材。因为如果衣服不适合你的身体，你是会感觉不舒服的，你是不会看起来有一个好的视觉效果。然后，我认为你必须理解，什么才是适合自己正确的时尚风格。这两者就像是鸡和蛋，先有鸡还是先有蛋，你永远不可能把它们分开来说。 你觉得天猫全球潮流盛典给你是什么感觉？跟传统四大时装周有什么区别？ 如果你只看的衣服，实际上所有的设计都是非常国际化的。所以，服装本身并没有很大的不同，这就是我们今天生活的世界。你可以在中国找到，你也能在欧洲找到和美国一样的东西，这是非常棒的一件事。但另一方面，不同的是你的市场环境和规模，有大有小。比如像 VICTORIA’S SECRET 在美国拥有极大的市场，而在中国还刚刚起步。所以，中国市场需要很多新的尝试去走到世界的前列。 天猫潮流盛典的 8 小时直播，你有什么最期待的吗？ 哈哈哈，我参加一场时装秀，通常在欧洲或纽约只有 10 分钟，也许 12 分钟，但在这里被无限放大了。我认为天猫汇集了一些不同领域的合作，时尚以及娱乐。将时尚、购物体验与娱乐相结合。我认为这可能就是未来，这本身就是一次很时尚的创意。 作为你来说，社交媒体起到了什么作用？ 我今天能站在这里，就是因为社交媒体，我现在的一切都归功于 Instagram、Tumblr、Facebook、Twitter、Blog。这些媒介可能永远改变了我们如何看待时尚，我们如何购买时尚的方式。我认为网络以及社交媒体才刚刚起步，我们还有更多的机会、更多的平台、更新颖的互动方式。Instagram 改变了社交方式，也许有一天它也会改变零售行业。 Nick Wooster 的个人网站 「 我不觉得我已经非常时尚或者很了解服装 」 你平时在网上购物吗？最常在网上买的是什么？ 是的，我喜欢在网上购物。我会买一些基本单品，我知道我无时无刻不都会需要的一些东西。比如 Brooks Brothers 的蓝色牛津纺衬衫，又或者是 Dries Van Noten 的外套。我在店里试穿过或者看过样衣后，我知道什么是适合我的，这样我就可以在网上选购，因为这样真的很方便，不用我特地抽出时间去跑一趟。我有时也会在网上尝试我从未尝试过的东西，因为我不知道哪里能买到，只有在网络上。这其中大概有 50% 的成功率，是我觉得非常完美的网购尝试。我现在从事的工作也和网络密不可分，顾客和品牌正由此发生改变，我想未来是会变得更好的。 全世界都认为你是最潮男士之一，那你的这种风格是从小就这样吗？还是后来形成的？ 我想很多人都说我穿的很好。但我其实一直在学习，因为我不觉得我已经非常时尚或者很了解服装。我从小一直喜欢衣服，对于大多数孩子来说，圣诞节的时候才有新衣服穿。小男孩通常都会跟父母要篮球、玩具枪这样的礼物。而我只想要新衣服，因为我喜欢。所以，我有时也觉得很奇怪，是不是和普通人不一样，但后来觉得这就是我认为的人生激情，我喜欢衣服，我的人生就沿着这样的道路不断向前。 Nick Wooster 说过，他认为即使是到便利店买一些杂货，都要穿搭得体。所以，如果你非要学习大叔的话，就学习他这种对待时尚的态度吧。还有就是，别再给他扣 “最帅大叔”、“最懂搭配” 这类的高帽子了，人家自己谦虚着呢。 （图片及资料来源：Google、Instagram、Tommy Ton、Nick Wooster、Hypebeast、GQ）
半个月前，Taylor Swift 首度为 Apple 拍摄广告短片，画风未如以往 Taylor Swift 演唱会的绚烂，反倒是以“卖蠢”为荣上演了一场在跑步机前摔倒的戏码。不过这部短片却收获了令人惊讶的出色成效，片中播放的歌曲《JUMPMAN》下载量在 Apple Music 中暴涨超过 400 %，Instagram 上的浏览量高达 600 多万，连 Taylor Swift 选择的那份歌单“GymFlow”的播放量也上涨 300 %。所以，Taylor Swift 与 Apple 的第二条广告又来了。 Apple Music 本周发布的第二条 Taylor Swift 主演广告短片延续了之前的拍摄手法，继续以搞笑为主题，宣传 Apple Music 能让人人忘我的效果。拍摄场景从健身房移至浴室，Taylor Swift 以对口型的方式唱出经典歌曲《The Middle》，还不时伴以热情的舞蹈，不过这种用力过猛的表演以及神情无疑让人略带一丝尴尬。但粉丝们倒不太在乎，目前 Instagram 上这条广告的播放量已经高达 580 万，超过首条短片也是指日可待，只是好奇 Taylor Swift 为何没有在最后兴奋地摔进浴缸里？ 继上周的 3 分钟看完百年发型发展史后，今天再为各位送上过去 100 年的汽车进化史，依旧是 MODE 出品，仍然是 3 分钟就可以看完。短片将 1910 年代开始直到 2010 年代的经典汽车型号一次性展现，从早期的林肯、保时捷再到未来汽车的代表特斯拉均有出镜，另外有意思的是驾驶这些汽车的司机也从过往的白人男性逐步扩大至新时代的女性以及有色人种，MODE 的细心程度值得让人鼓掌。只是为什么东瀛战神 GTR 并没有登场？ 作为 90 年代甚至是科幻片史上最经典的一部巨作，1996 年公映的《独立日》（Independence Day）相信是无数人的童年回忆。时隔 20 年，《独立日 2》也宣布将会在今年暑假上映，故事讲述一度被击退的外星人再度来袭，《独立日》第一部中威尔·史密斯的儿子长大后率领美国人再次大战侵略者。而第一部当中的多名主演在续集中悉数回归，但最核心的主角威尔·史密斯则没有出演，只因身价片酬太高。话说回来，虽然预告当中有作解释，但片中 2016 年的地球科技也比现实中狂太多了吧！（外星人：怪我咯）
由于各大情报账号的接连曝光，实际上 Virgil Abloh x NikeLab Blazer Mid “Spooky Pack” 的设计，很多人早在今年 3 月就已经看过了。而在等待了长达半年多之久和一次 “跳票” 之后，我们也终于在十一期间迎来了正式发售，至于人气有多 “恐怖”…各位应该都已经自己感受到了。 （图片来源：Google） 可以说又是一副全民抢鞋的画面。在刚刚发售完毕时，热度也达到了峰值，因此那段时间基本要在 5 千元以上的价格才能入手，而在经过一周时间的冷却过后，目前这两双鞋款在市场上的价格已经有所下降并且趋于稳定，大概在 5 千元左右入手基本没有什么问题。 StockX 等国外交易平台上的价格还要更低一些（图片来源：StockX） 另外别忘了，国内官方渠道到现在还迟迟未迎来发售，而据传闻表示将会在 25 日上架 SNKRS APP，货量并不大，每款配色也仅仅在 2 千多双的水平，但缘分这种事，说不好的… 而说回设计本身，实际上明眼人都能看出 THE TEN 系列第二波鞋款的大概套路，原本的设计并不改变，只是换个几种配色再出几双，货量和配色的增多自然使得价格相对变得可以被更多人接受，那些对初代版本望而却步的人们，也终于能够圆梦，其实也并不是一件坏事。 这张发售列表可以看得很明显了（图片来源：@py_rates） 不过这次的配色也是有讲究的，Nike 与 Virgil Abloh 为这两双 Blazer 套上了一个恐怖的主题——万圣节。其中黄色版本的命名为 “All Hallows Eve（万圣节前夜）”，而黑色版本为 “Grim Reepers（残忍的收割者）”…再对应起配色或许你就会感觉到很形象了。 （图片来源：Webstagram） 而为这个主题增光添彩的，则是国外电商 XHIBITION 拍摄的两段宣传广告： Grim Reepers All Hallows Eve 很想点赞了是不是？除了恐怖氛围渲染的很到位之外，其实这两段宣传短片的灵感角度也拿捏得非常准确：“残忍的收割者” 实际上代表的就是死神，经典的穿着黑斗篷，拿着巨型镰刀的形象。而“All Hallows Eve” 则是 “Halloween” 的缩写，不过尽管弗莱迪的出现已经足够惊艳了，但如果换成另一恐怖电影 《万圣节（月光光心慌慌）》 中的经典角色麦克尔·迈尔斯就更到位了… 没错就是这位…（图片来源：Google） （图片来源：@pfrvintage） 所以说，通过 XHIBITION 的诠释，使得这两双鞋在拥有着新颖配色的同时，背后也的确蕴含了一些表面看不到的内容在其中，希望没有吓到你… 当然了，对于更多人来说，这些内容也只是有趣的题外话而已，鞋子花了不少金钱和精力搞到手，毕竟还是要上脚的，至于它们该怎么搭配，实际上两款配色的驾驭难度都并不算高，黑色百搭，黄色吸睛。如果你想获得更多灵感的话，老规矩，直接上图吧！ 名人部分 LeBron James Bloody Osiris Virgil Abloh 素人部分
在上个月释出了合作消息之后， 前天，优衣库与 alexanderwang 的合作系列已经开启了首波发售，之前期待的朋友们，相信该出手的已经出手了吧？ 如果你细心的话，会发现 alexanderwang 的 Logo 也随之改变了（图片来源：UNIQLO） 在消费的同时，你大概也已经在之前听说了，其实这并不是双方的首次合作，早在 10 年前，王大仁就已经参与到了优衣库的 Designer Invitation Project 项目当中，作为众多有潜力的年轻设计师之一，他在当时以单色调和运动风格带来了 5 款女装连衣裙。 双方上一次的合作款式（图片来源：Google） 转眼 10 年过去了，到现在王大仁显然已经不能以 “有潜力” 来形容了，不过尽管是这样，双方在这期间也一直保持着一些沟通，期待能在什么项目上带来新的合作，比如在一次采访中，王大仁直言不讳的说道：“我从没有停止过与优衣库的联系，因为我认为这家公司和其他只懂得‘抄袭’的（快时尚）竞争对手不同。” 而与此同时，优衣库方面也希望找到一位来自亚洲且在全球拥有影响力的设计师，王大仁自然是不二之选，于是我们便迎来了这次的正式合作。 （图片来源：Esquire Philippines） 系列中总共包括 16 款基础内衣系列产品，包含连体服、长袖T恤、紧身裤以及男女内衣裤等等，每款都有丰富的颜色可选，也全部采用优衣库最畅销的 Heattech 保暖面料打造。 通过吸收水气转化热能来提高保暖性的 Heattech（图片来源：UNIQLO） 不过很多人都在好奇的是，为何双方会借着这样一次难得的机会选择打造一系列内衣、内裤等基础款？ 实际上，Heattech 这一面料在今年正好迎来诞生的 15 周年，通过一些特别的方式进行庆祝自然是常规操作。然而更重要的一点是，优衣库认为通过合作来打造一系列看起来和 alexanderwang 主线相差不大的 “复制” 产品并没有大多的意义。 （图片来源：Ungeek） 当然这一点王大仁也同意，所以他想做出一些明显不同于他个人品牌的产品。要知道，alexanderwang 的平价支线 T by Alexander Wang 同样也是以百搭的基础款和 Underwear 系列出名，所以从这次合作的出发点来说，王大仁的确有着不少经验，但同时也更难寻求到他自己说到的那种突破。 T by Alexander Wang 18 早秋系列（图片来源：T by Alexander Wang） 所以说，这一系列乍看起来的确都是基础款，没有特别的印花和剪裁，但其实在细节上也做出了很多调整。除了带来了像是连体衣等品牌非常规款式之外，Heattech 面料无疑也让王大仁有了更多的发挥空间。比如表面将罗纹的织法改以斜织方式呈现、通过面料的改良让衣服变得不再那么光滑，这样就能避免显得太有 “运动感”。另外，荧光绿色的加入也让这个系列更加吸引眼球。 这张可以看得很明显（图片来源：UNIQLO） 而在上身体验上来说，除了 Heattech 面料本身就提供的功能性之外，在搭配上，王大仁也希望它们不仅仅是一些基础的内衣款式：“我想通过一些方式来使这些产品不仅仅只能当做打底，如果你把它当作一件上衣来穿，也会体现一种风格，一种可以独立存在的美学。” 所以正如他本人所说，鼓励人们将这些款式穿在外面，当然在有这个颇为知名的设计师的加持下，也的确有不少人真的这么做了…所以今天的穿搭学堂要为大家带来怎样的搭配示范你现在应该心里有数了，在入手之后如果还实在没有头绪，先看看别人都是怎么穿的吧：
– 每周潮流 G 点 – 又到了本周现客周报时间，继续为您梳理 7 天内不容忽视的要点回顾。BALENCIAGA 去年打造的 “袜子鞋” Speed Runner，可以说是霸占了半个时尚圈，几乎成了大街上随处可见的爆款，不过至于真假嘛，你懂的…而今年释出的 Triple-S 无疑将再度延续这一热度，成为各位潮人最爱的鞋款。本周， BALENCIAGA 又再度携手 DSM 展开合作，推出一双独占配色。 你觉得这次的配色怎么样？不妨将你的看法写在留言里与我们分享吧！ 新鞋 由川久保玲所开设的时尚名所 Dover Street Market 于日前正式携手 BALENCIAGA 在伦敦店内开设全新的期间限定影印空间，在这里粉丝可以设计并且印制自己的 T恤。而除了影印活动外，BALENCIAGA 还专门为 DSM 伦敦带来了一款全新独占配色的 Triple-S 鞋款为此次活动增加亮点。而今回依旧是沿用了早前独特的做旧效果进行设计，鞋面贯穿黄、黑配的细节作为点缀，最后搭载标识性的多层次鞋底呈现。全新 Triple-S 黑黄配色将在 11 月 30 日正式登陆各地的 Dover Street Market ，不知道在 “黑五” 过后，各位的钱包还吃得消吗？ 同样不能错过的还有： ● Yeezy Boost 350 V2 “Cream Yellow” 配色曝光 ● Air Jordan XI “Emerald” 配色将于明年释出 ● 想入手 KAWS x Air Jordan IV？KAWS 明天就给你机会 新衫 对于巴黎时尚名所 colette: 的结业，想必各位没能到访的朋友都会深表遗憾，而法国奢侈品牌 Saint Laurent 随后也将接手这片区域。随着结业的临近，此番双方便推出一组联乘企划，带来这谢幕前的最后一次 “演出”。今回 Saint Laurent x colette: 所包含的产品种类极其丰富，带来 T 恤、宝丽来 SX-70 相机、Bang & Olufsen 音响、耳机、Vespa 摩托车等等。除此之外有关街头的滑板、头盔、贴纸、手机壳、打火机、巧克力…等新鲜玩意儿也一并俱全。如果你也对这次活动感兴趣，还请务必在 11 月 27 日至 12 月 20 日前往一探究竟。 同样不能错过的还有： ● Levi’s x SOL-SOL 发布 2017 秋冬联名系列 Lookbook ● Fear of God 第五季最新单品上架 ● A BATHING APE® 推出 SHARK KNIT 系列 新鲜事 当下女生对于美妆的需求各位想必都有目共睹，就连到 Rihanna、Kylie Jenner 等名人都纷纷推出自己的美妆品牌。而就在近日，全球最大的连锁便利店 7-11 也正式宣布了要推出美妆品牌 “Simply Me Beauty” 的消息，打算在美妆行业也分一杯羹。目前 Simply Me Beauty 已经推出了 BB 霜、腮红、眼线笔、眼影、口红等 40 样产品，而价格也均在 3-5 美元的亲民价之间。不得不说， 7-11 一举进军美妆界的如意算盘的确打的相当不错，至于生意如何，还请各位拭目以待吧。 同样不能错过的还有： ● 这个星球大战香薰台能让你和原力 “相通” ● Maison Margiela 经典香水 “REPLICA” 将推出 3 款新香 ● 致敬逝去的 Lil Peep，摄影师 Wiggy 发布了珍藏版影像 FEAR OF GOD x Vans 评论抽奖活动开奖 还记得周二时候我们发起的 FEAR OF GOD x Vans 内容吗，还记得文章最后的抽奖环节吗？还记得…算了，不啰嗦了，不记得话给个链接大家再看看吧。 然而，你看到的，上面这双，就是你们渴望已久的奖品；黑白配色的 Slip-On 47 DX 。 恭喜这位幸运得主，名字我不就念了，希望你穿起来能美滋滋的。请尽快联系我们的公众号，跟进后续咯。 再次感谢大家的参与，不要忘了，我们还正在进行着那十双鞋子的抽奖活动，如果你还不知道的话，来，给你个传送门。
如果用 “颠覆” 和 “酷” 来形容品牌 Heron Preston 呢？ Demna Gvasalia、Virgil Abloh 和 Heron Preston 在 Forces of Fashion 这两个词，是 Heron Preston 和 Virgil Abloh 在不久前《Vogue》时尚杂志首次举办的 Forces of Fashion 会议上共同讨论过的话题。侃爷的 DONDA 创意团队旗下才人辈出，想必不用多说大家也有所了解，“师出名门” 的 Heron Preston，正是近年来风生水起的服装设计师之一。 Heron Preston 莫斯科 KM20 Pop-Up 系列 Heron Preston 纽约店 Pop-Up 系列 Heron Preston 东京 GR8 Pop-Up 系列 Heron Preston 首尔 BOONTHESHOP Pop-Up 系列 自从发布了 2017 秋冬系列后，就以 “For You，the World” 为名，从莫斯科出发，相继推出了 Pop-Up 巡回限定系列，轮番 “轰炸” 全球各地的新潮人士。其中著名的 Heron Bird hoodie 和 “СТИЛЬ”（意为：风格）高领长袖等单品，绝对是重磅的 “抢手货” 啊。东京 GR8 的限定活动期间，更是携好友及同门师兄 Virgil Abloh 共同操起 “副业”，现场玩起了 DJ 混音。 Heron Preston Virgil Abloh 除此之外，Heron Preston 在今年的巴黎时装周上揭开了他的 2018 春夏系列，还特意推出了专门的女装系列。名为 “SHOW HOUSE” 的 18 春夏看上去像是把秀场搬到了一个郊区。虽然服装与背景的反差极强，但就像 Heron 本人描述的那样，基于对儿时家乡的记忆，在那种童年难以忘怀的美好感觉的激发下，才有了这个系列。 Heron Preston 2018 春夏系列 同属 DONDA 旗下，之前也都是 Been Trill 团队的主创，Heron Preston 看似与从街头品牌起家，到后来渐渐转为时装品牌的 OFF-WHITE 一样，都很擅长蓝领阶级、城市工业化的设计风格。但 Heron Preston 与 OFF-WHITE、 A-COLD-WALL* 这些师兄弟品牌不同的是，他的设计似乎融合了后两者具备的特点，既有 DSNY 这种像蓝领阶级致敬的制服系列，又有如女士连体衣、长筒皮靴这种走在时尚前沿的单品。除此之外，还融入了一些俄文字体的 “欧式” 细节特点，可以说是非常全面化了。 在我看来，历经 Been Trill 的兴衰、陪伴侃爷几季 Yeezy 时装秀之后，在 Instagram 等社交媒体上很火的 Heron Preston ，对 “底层” 的街头气息与高级时装之间的平衡度把握的非常到位，非常善于利用网络营销的他，真的是把目光放在了千禧一代的年轻人身上。 Heron Preston 能有今日的成就，除去自身的能力之外，与一众明星、模特、KOL 的频繁上身也是脱不了关系，现今的 Heron Preston，早已是抢购火爆的 “奢华” 单品了。如果你衣柜里还没有一件 Heron 的单品，那怎么在这 “高手如云” 的街头保有一席之地呢？ 名人及 Fashion KOL 部分 Leo Mandella Feifei Fu Kendall Jenner Bella Hadid Lukasabbat 素人部分
就算你之前没怎么听说过，但在与 adidas Originals 先后两季的合作后，这个品牌已经彻底出圈并吸引到了更多人的关注，没错…说的就是 Sporty & Rich。 去年发布的首次合作 | Via adidas Originals 双方的首次合作在去年发布，伴随着 clean fit 于复古风潮席卷时尚潮流圈，再加之 Samba 风头正盛，Sporty & Rich 为 adidas Originals 打造的鞋款与一系列富有复古运动美学的服饰，在市场反响低开高走，帮助前者一下子进入到了更多消费者的视线当中。 刚刚发售的新季合作系列 | Via adidas Originals 就在前不久，双方的第二季合作也终于正式发售，上一次后知后觉没能把握住机会的人们加入到了抢购大军中，导致入手变得更困难。如果你有了解二级市场的情况，就会发现合作系列中的鞋款都是一秒售罄，大部分热门服饰在二级市场的价格也都已经翻倍… Emily Oberg | Via END. 如此高的人气，很难不让更多之前不熟悉它的消费者产生兴趣，但聊到 Sporty & Rich，肯定还是要从它的主理人 Emily Oberg 说起。 KITH WOMEN | Via KITH 21 岁时 Emily Oberg 从加拿大搬到纽约，2015 年在《Complex》找到了一份编辑工作，在各种节目中出镜逐渐出名。她还曾担任过 KITH 女装线的创意总监，领导与把控整个品牌的运营，这份工作经历也为后来将 Sporty & Rich 拓展为更大的时尚品牌打下了基础。 与 JJJJound 类似的 mood board 式审美分享 | Via Sporty & Rich 与 JJJJound 类似的一点是，实际上 Sporty & Rich 前身只是一个 Instagram mood board 页面，早在 Emily 于 Complex 任职期间就作为「副业」发展，起初只是分享一些氛围感图片作为审美表达，也曾推出过实体杂志，直到 2018 年宣布离开 KITH 女装线后，才发展为真正的时尚品牌。 并且到现在，Sporty & Rich 还仍然保留着如同 JJJJound 那样 mood board 式的灵感分享，无论是打开品牌的 Instagram 账号还是官方网站，都有专门的版块和一系列复古怀旧的图片。 Via Sporty & Rich 其中大部分是来自于 80 年代到 90 年代的复古运动服与杂志页面，这也是 Sporty & Rich 最主要的灵感来源。作为一个植根于健康生活方式与运动的品牌，其产品很大比例都是从不同运动与校园风格中汲取设计灵感，并以更加时尚化的方式来呈现。 戴安娜王妃 | Via Leurr Emily 坦言到她经常会从《Elle》、《Lui》和《Playboy》等 80、90 年代的复古杂志中找寻素材，而戴安娜王妃和卡罗琳·肯尼迪则是她最大的灵感缪斯，因此你能从产品与 Look 中找到很多对于其标志性穿衣风格的重现，例如「宽松卫衣 + 紧身运动裤 + 球鞋」的日常休闲穿搭公式。 Sporty & Rich Lookbook | Via Sporty & Rich 这也是对「Sporty & Rich」品牌理念与命名最形象的诠释——健康且富有。当然，这种「富有」并非单纯指的是金钱上的充裕，而是你能够拥有选择质量更好、品质更佳的生活方式的一种自由。 The Sporty & Rich Wellness Book | Via Sporty & Rich 而为了分享进一步分享这种理念，品牌后来还成立了 Sporty & Rich Wellness Club，致力于传达一切健康的东西：美容护肤、健身教学、音乐列表分享以及心理健康相关的建议，令它不再只是个简单的服装品牌。 正是这样的生活理念，让 Sporty & Rich 吸引到了越来越多的女性消费者，如今也更是借着与 adidas Originals 先后两季的合作，将影响力拓展至国内，收获更多的关注。 而回归穿搭层面来说，Sporty & Rich 的产品风格也的确很符合当下的流行趋势与主流审美，如果你除了联名外还想进一步了解这个品牌，下面为你准备好了一系列穿搭示范，来感受下吧。
– 每周潮流 G 点 – 毫无预警的，Louis Vuitton 设计总监 Kim Jones 在 Instagram 宣布了这则爆炸性的消息，作为 LV 官方在日本寻找的第四位艺术家，藤原浩也再度让所有人明白了他无与伦比的地位与影响力。fragment design x Louis Vuitton 的合作虽然目前还不得而知会采取怎样的设计呈现在我们面前，不过可以预见的是在万众瞩目的期待下带给大多数人的只能是失望。原因更是简单的不得了，那就是超限定。所以假若没有雄厚的实力，其实这样的联名限定只有看看的份儿。 新鞋 2008 年，CLOT 与 visvim 出品过的中国风 Christo 系列至今仍是不少潮流玩家心中奉为经典的重磅联名，今夏 CLOT 携手近年来火热的日本品牌 SUICOKE “重现” 了曾经的中国印象。在 CHIN-2 凉鞋与 MOTO-VS 拖鞋两款蓝本下，CLOT 带来中国红、墨黑、青瓷蓝与玉石绿四个颜色，采用丝绸即视感材质为绑带加持，区别于其它 SUICOKE 硬挺的鞋面编织，CLOT 为其注入的除了舒适外更有古韵般的典雅。8 年前错过了 Christo，那这次可不要再留遗憾了。 同样不能错过的还有： ● 疑似 A BATHING APE® x adidas Originals NMD R1 全新联乘之作释出 ● 诸位攒钱吧，Air Jordan XI “大灌篮” 上市日期公布了 ● ACRONYM®️ x Nike 联名 Air Presto 上脚效果是这样的 新衫 一直以来在时装周期间以 Showroom 示人的 visvim ，几天前终于在意大利佛罗伦萨 Pitti Uomo 时装周期间完成了品牌创立十多年的首个秀场发布。在轻松活跃的气氛下，中村世纪向大家展示了 2017 春夏系列，不过除了衣服和鞋履外，喜欢 visvim 的人更在意的则是它能否通过时装周开启另一扇新的大门。任何一个站在时装周的品牌，第一场走秀发布都有着里程碑式的意义，未来或许 visvim 会更多元化，迎合更多人的需求；也可能继续坚持初衷，在全球范围内招揽更多拥趸，唯一可以肯定的是，visvim 的新时代即将开始。 同样不能错过的还有： ● 看看 Tyler ,The Creator 的首个时装秀究竟怎么样 ● Supreme 推出最新合作，跟 “少林寺” 还有点关系 ● Nike 即将联手 Louis Vuitton 男装创意总监 Kim Jones 展开全新联乘企划 新鲜事 fragment design x Louis Vuitton 毫无疑问是最近大家讨论最多的话题，毕竟几乎没人敢想到奢华经典会这次会找到创意单位打造限定联名。我们习惯称藤原浩为 “潮流教父”，不过他自己并不太认同这样的称谓，而且根据 LV 过往寻求合作时寻找的艺术家、设计师身份来看，这次 LV 认可的也是 fragment design 和藤原浩在创意、艺术领域的嗅觉。看到这次合作，不少朋友都惊呼不敢相信、渴望拥有，但实际上如同开篇提到的一样，超限量下只能满足极小一部分人的需求，因为本身发售价应该足够高昂，加上双方的身份地位，后续市场价格恐怕会疯涨，所以如果没有一定的实力，关注这辑合作也只能最终望而兴叹。 同样不能错过的还有： ● KAWS 新雕塑 “BFF” 曝光，更让人惊喜的是本次的独占纪念系列 ● 跟随主厨 Massimo Bottura 的脚步，领略全球最佳餐厅 Osteria Francescana 的食尚艺术 ● 感受中国制造的潮流文化，探访 MADE IN CHINA 期间限定店 明天又要上班啦~我们下周末再见~
