– 不玩虚的 – 朋友们，请问有关注 K-pop （韩国流行音乐） 的吗，不是只知道 GD、BIGBANG 的内种？ 小编这个问题一问出来就感觉自己要被骂了，答案当然是：有啊！原谅我平日对 K-pop 并不敏感，各位老司机多多包涵。呐，既然是对韩流音乐有所了解的朋友那么对于 Hyukoh 乐队一定不会陌生。 Hyukoh 作为从去年火到现在的韩国 “大势乐队”，源于小众却受大众追捧。乐队由四名出生于 93 年的 “小鲜肉” 组成；曲风独特，配合主唱吴赫慵懒又略带沙哑的小烟嗓，近两年迅速俘获了一大票歌迷的喜爱。今年还曾参加上海的草莓音乐节，在国内的人气也是相当高。 他们的音乐类型难以定义，被称作是主流与非主流间的第三种音乐，风格混合了流行摇滚、乡村民谣、蓝调等等，偶尔还能听出些北京地下乐队的感觉。（诶，这期名下无虚改聊音乐了？别急，听小编一一道来。） 说实话虽然今年以来也陆陆续续看到过不少关于 Hyukoh 乐队和主唱吴赫的资讯，身边也有许多迷妹向我安利，但作为音痴的小编一直没太在意。But，直到前段时间被强迫着看了一段 Hyukoh 吴赫在韩国专业音乐谈话节目 《柳熙烈的写生簿》 上弹唱 《甜蜜蜜》 的现场视频，小编承认，他一开嗓我就被秒到了。 没听过的朋友不妨点开视频感受一下，说不定你会忍不住听第二遍 从那次之后，小编就开始留意起 Hyukoh 还有其主唱吴赫，发现这个长相极具辨识度的 boy （好吧其实就是丑） 竟然有着别样的 “帅气”。颜值虽然不高但穿衣服却很有想法，另外原来他还在中国生活过十几年，有着强烈的中国情结，怪不得中文那么溜。So，小编其实今天是来安利吴赫的，接下来就来看看这个 “非典型” 帅气的北京 “老炮” 有着怎样的个人魅力吧。 北京 “老炮” 吴赫和他的 Hyukoh 乐队 93 年出生的吴赫，才五个月大的时候就随着父母来到了北京生活。在这里待了十几年，对中国有着很深的感情；混过后海酒吧，也算是半个北京 “老炮”。记的他在采访里说过，自己平时最喜欢做的两件事：一是打游戏，二是吃中国菜；火锅、羊肉串、麻辣香锅、青岛啤酒，这些都是他的心头好。除了自己吃，他还把这些中国美食安利给 Hyukoh 的其他成员，兄弟几个都好这口。 吴赫身上的部分纹身，据说大大小小有 2、30 处 除了这些，吴赫的 “中国情结” 还在他的纹身上展现的淋漓尽致。其中包括国宝熊猫、竹子、烤串、青岛啤酒甚至是传统的 “左青龙、右白虎”，有些看似无厘头的纹身估计中国人自己都没几个会去纹。之前有人问过他这些纹身都有什么含义，他回答说大多数其实没什么意义，觉得有趣就纹了。还真是个有想法的逗比 boy。 将中国国旗纹身上 中文 “福” 以及八卦 后来到了该上大学的年纪，吴赫才回到韩国。在 Hyukoh 之前 20 岁的吴赫其实已经成立了乐队，但那个乐队当时并没有成功，之后吴赫便单独以 SOLO 的方式进行活动。不过体验过乐队的吴赫认为比起一个人，与其他人一起做音乐更加有趣。因此在自己首张专辑完成后他决定组团，通过身边好友的牵线认识了任童健 （Dong Gun）、林贤帝以及精通钢琴、长笛、小提琴等多种乐器兼制作的才子鼓手李仁宇，14 年 5 月这个独立乐队才正式成型。 每个乐队都有自己的灵魂人物，对于 Hyukoh，吴赫就是这样的存在。在采访中团员们也说过当初吸引他们入团的一个最大原因就是吴赫的好声音，一听就感觉音色和别的部分会与自己非常合拍；与吴赫一起玩音乐也会觉得非常有趣。乐队名称 Hyukoh 的来历也很简单，就是主唱吴赫名字倒过来혁오 (赫吴) 的英文读法。 巧的是四位成员都是 93 年出生的大男生 “非典型” 帅气的时尚 boy 刚才我们也提到，吴赫的长相放在一票颜好、腿长的韩国欧巴里绝对是 “丑” 的代名词。不过颜值欠佳的吴赫却能给人一种 “非典型” 帅气的感觉。 吴赫大学时念的是艺术系，他说自己喜欢的事物并不是很多但现代艺术是其中之一。除此之外吴赫还很喜欢时尚，平时会买时尚杂志研究。所以小编觉得艺术和时尚这两项喜好铸就了他现在的独特 Style，光头的造型、修剪成一半的倒八眉、上下唇钉都是他的个人标志。 双手合十放在唇边、头微侧、用鼻孔俯视你，这是他的标志性动作 穿衣风格跟曲风一样混杂，糅合了美式街头、日式复古、还带点嘻哈；半新半旧难以形容却又觉得挺有味道。 Supreme 和 THRASHER 穿在他身上有着不一样的感觉 本身还是一名造型师的吴赫穿衣服很有想法，虽然有很多人不能接受这种风格，但搭配最厉害的还是有自己的 taste、穿的开心不是吗？小编觉得吴赫很有可能发展为 K-pop 里的下一代潮流 Icon，还记得前一段我们介绍过的那个将 Stüssy 变为时装的设计师 Kostadinov 吗，没错吴赫身上穿的就是他的作品。 本身的好品味让吴赫身边拥有不少设计师好友，平时登登杂志、搞搞合作也是常事。 吴赫登上韩国版 《DAZED》 及 《VOGUE》 吴赫与服装品牌 BUND 的合作项目：BUND X DAS BLADE ART BLADE，逼格满满 虽然吴赫的长相和穿着看起来有点像小混子，另外还经常能看见他抽烟、比中指这样痞痞的照片，但他本人平时其实是一个不折不扣的逗比。吴赫还真是没有偶像包袱，够真实、够接地气，这样的反差萌还真是吸引人呢。 不只是音乐，无界限、只做自己想做的 刚刚我们提到，吴赫曾在大学里就读艺术系，不得不说，除了他自己的个人风格，吴赫还将这种艺术性带到了 Hyukoh 的音乐作品中。吴赫说：自己喜欢有境界、不过于刻意，同时具有光明与黑暗面的东西；还喜欢暧昧不明的东西，像是该抑郁的时候不抑郁。（好朦胧、好艺术的说法……） 虽然平时逗比，但对于作品吴赫的态度还是很认真的，在做出令自己满意的的结果前吴赫会对自己非常严格。另外让小编欣赏的一点是，吴赫认为：“音乐人不只是做音乐就好，除此之外包括专辑设计、MV、造型等整体风格都须相当契合。” 因此除了音乐本身，包括音乐影像、造型、专辑封面等视觉方面的设计 Hyukoh 也都会花心思去研究。 Hyukoh 的音乐作品在视觉方面也非常讲究，许多 MV 都拍的颇有艺术气息，作品完整度和契合度很高。 Hyukoh 的专辑 《20》 与 《22》 封面都是以吴赫学长画家的画作为封面 与韩国音乐人 Primary 合作的 《Lucky You!》 的封面设计 Hyukoh 一些 MV 中的色调真心美腻，跟另一位韩国音乐人 Primary 合作的单曲 《Island》 的 MV 视觉效果是另一种画风，很炫酷。 《Island》 MV 2014 年 Hyukoh 还曾与参与了现代艺术家金洞熙的艺术项目 House of Dispersed Layers。 了解 Hyukoh 的朋友估计都知道，吴赫曾经全部通过韩国三大娱乐公司 SM、YG、JYP 的选拔，但却因觉得这些韩国主流音乐跟他的风格不搭而放弃签约。后来 2015 年他们才签约了由韩国著名音乐人 Tablo 创立的厂牌 HIGHGRND，专心做自己喜欢的音乐。不过音乐绝不是吴赫及 Hyukoh 的全部，包括艺术在内，跨界才是他们的正确打开方式。无法定义、没有界限，做自己喜欢的、有趣的才是最终准则。 尽管现在 Hyukoh 在韩国火的没边儿了，但这四位大男孩还是保持着最初的低调和谦逊，甚至是接地气。吴赫现在仍然住在他小小的屋塔房里 （韩国居民房天台上的一种小房子），冰箱里还冷藏有来自中国的特色食品——红油豇豆。 有人形容吴赫和他的 Hyukoh 是现在 K-pop 圈内的一股 “清流”，不刻意、不迎合的音乐反而令他们更具人气。希望这个 “非典型” 帅气的北京 “老炮” 将来能为我们带来更多有趣又优质的作品喽。PS：如果有之前没听过 Hyukoh 音乐的朋友想要感受一下，小编推荐 《wi ing wi ing》、《Panda Bear》、《Hooka》、《Comes and Goes》 这几首哈。（其实都想推荐，Hyukoh 每个作品都很良心。）
尽管 Air Jordan 系列一直都是球鞋收藏圈的宠儿，但相较于 Air Jordan Ⅰ、V、XII 等这几代人气鞋型，在中间不尴不尬的 Air Jordan II 好像一直都处在被低估的境地。 直到 2015 年，一双 Just Don x Air Jordan II Retro 联名鞋款的出现，才让 Air Jordan II 又一次在球鞋市场上赚足了风头。各位鞋头应该不会忘记这款 Just Don x Air Jordan II Retro，通体宝蓝配色，鞋身犹如 CHANEL 皮包一样奢华的菱格纹造型，以及它高达 275 美金的发售价，都在当初带给大家无比的颠覆感。 Just Don x Air Jordan II Retro（图片来源：Complex） 而为 Air Jordan II 重设 “奢侈” 之定义的正是我们今天的主角 Don C。 Don C（图片来源：thedailystreet） 用 “Everything he touches turns to gold — and sells at nearly the same price.” 这句话来形容他再合适不过，“点物成金” 这种事可不止发生在虚幻的神仙故事里，这同样是 Don C 所具备的能力。 Kanye West 的 “军师” （图片来源：imgur） 所以到底谁是 Don C？出生在芝加哥，本名为 Don Crawley 的 Don C 深受这座城市的篮球文化影响。在通过与 Air Jordan 接连的合作被球鞋爱好者所熟知之前，他最著名的身份其实是 Kanye West 亲密的合作伙伴，二人的关系甚至是 “BFF” 那种程度。 在千禧年之初，Don C 帮 Kanye 打理这位巨星的各项日常事务，他同时是 Kanye 巡演的管理者、DJ 以及 Tour Merch 的设计师，另外还是音乐厂牌 G.O.O.D. 的执行官，也与 Big Sean 这样优秀的 Rapper 一起共事。Complex 杂志甚至曾用 “军事” 来描述 Don C 对于 Kanye 的重要性。 （图片来源：totakethetrain） 同时，2009 年创立的芝加哥时尚名所 RSVP Gallery，除了 Off-White 的主理人 Virgil Abloh 之外，Don C 也是 “业主” 之一。 RSVP Gallery 尽管 Don C 鲜少在各大媒体上抛头露面，为人处世相对低调神秘，但他对于品牌的经营绝对是有十足经验的。在街头领域浸淫多年之后，对时尚和潮流亦有独到理念的他终于在 2011 年成立了自己的品牌 Just Don。 （以上图片来源：Google） 一顶原本 2、300 块的棒球帽买到 4、500 美金是什么概念？这便是 Don C 以及他的 Just Don 所创造的 “神话”。 他创造出了一个属于 “450 美刀的帽子” 的市场 （图片来源：Pinterest） Just Don 主打高端的帽饰产品，Don C 十分擅长通过蟒蛇皮、小羊皮等高档皮革以及一些贵重的金属配件重新塑造 Mitchell & Ness 等传统帽款。你可能会认为这些浮夸并且售价高到 450 美刀的帽子真的会有人买吗？但事实上，从嘻哈歌手到体坛明星都是 Just Don 的忠实拥趸。 Just Don 帽款的搭扣细节，皮料的运用甚至跟一些名表的表带有的一拼（图片来源：Tumblr） 你能在 Kanye West、Justin Bieber、Rihanna、Jay Z、LeBron James 等等这些名人的脑袋上见到带有标志性蟒蛇皮帽檐的 Just Don 帽款，无论是他们出席活动、去 NBA 现场看球还是在某某夜店 happy。 很少有人能像 Don C 一样改变人们对于帽子这个小配件的理解和定义，更重要的是，他创造出了一个属于 “450 美刀的帽子” 的市场。或者换言之，Just Don 的出现填补了高端街头配饰的巨大市场空缺。 除了帽款，Just Don 同样出品一些用 “奢华” 加持的服装或球类等产品。一件售价 1,800 美金的 1998 年 NBA All Star 复刻版 Just Don Varsity Jacket 照样有它的市场。值不值我不知道，毕竟我没实力上身。但单从一些细节，比如说用蟒蛇皮制作的摁扣也许能看出它为什么卖这么贵吧。 Just Don 出品的球类产品同样用料奢侈 （以上图片来源：RSVP Gallery） 细节之处也许能体现出这件 1,800 美刀的夹克的价值 （图片来源：Google） Don C 也十分清楚，并不是每个人都有能力拥有一件用蟒蛇皮这种奢侈材料制作的衣物，但一顶蟒蛇皮制作的帽子可能来的相对容易些。与此同时 Don C 认为这些帽子就像球鞋一样，是一个更加 “永恒” 的产品。想想也是，头顶着 “450 美刀”，任谁都不会戴完不喜欢就扔一边吧。 他打造的 Air Jordan II 就像是 “奢侈品” “Situations change，principles remain the same.（情况会随时变化，但事物的原理是相同的）”——Don C。很快这位颠覆者就将自己改造帽子的原理用到了与 Jordan Brand 的合作之中。 在 2015 年双方便推出了刚才提到的 Just Don x Air Jordan II Retro 宝蓝色版本，除了高质素的用料，更是奢侈地在意大利纯手工打造。围绕鞋款的包装同样下足功夫，印有烫金字样的防尘袋、质感出众的红色鞋盒、另外随鞋附赠的两枚刻有 “Air Jordan” 字样的胸章，从主体到配品都为消费者营造了一种 “我买的是奢侈品” 的微妙感受。 至于这联名的灵感是什么，很明显 Don C 试图把奢侈品的概念与大家对球鞋的审美情趣结合在一起。即便是防尘袋、鞋盒这种小细节都要呈现出奢华的视觉效果。 成效如何呢？当然是引得全城疯抢。现在你再随便去任何线上的转售平台，都能看到 Just Don x Air Jordan II Retro 的价格仍然在 8,00 至 1,300 美金之间。 随后 2016 年 Just Don x Air Jordan II “Beach” 配色登场，依旧是相同的手法和奢侈的用料，除此之外更附有 Just Don 出品的棒球帽，正面缝上与鞋舌相同的皮革制“飞翼” Logo。这组套装的售价更是高达 650 美金。不过想想 Just Don 一顶帽子都要 450 美刀，这套装里的鞋也算跟 “白捡” 一样了。 今年双方也带来了合作的最终章，Just Don x Air Jordan II “Arctic Orange”。粉嫩的配色和孩童的尺码，实则是 Don C 为了之前因尺码限制无法入手的家庭成员们所特意打造的，Lookbook 更是全家一同亲身演绎。 （以上图片来源：Just Don） 如今这三款 Just Don x Air Jordan II 依旧是鞋迷们津津乐道的对象，同样也是炒卖市场关照的重点。 与 Jordan Brand 的合作，尤其是 Air Jordan II，为双方都带去了巨大转变。Jordan Brand 一直在找寻能为自家产品带去不同表现手法之人，Don C 对于高端物料的灵活运用以及对实用性的平衡让大众再次看到 Air Jordan II 的迷人之处。而借着 Jordan Brand 的影响力，Don C 也让更多未曾买过 Just Don 的消费者有机会感受自己的设计美学。 所以回到开头所说的，用 “点物成金” 来形容 Don C 其实并不为过。因为他具备改造人们固有认知中，普通产品性质的能力。
– 每周潮流 G 点 – 又到了本周现客周报时间，继续为您梳理 7 天内不容忽视的要点回顾。今年 Supreme x LV 的联名可以说是为这两个品牌好好赚了一波人气，而 Supreme 旗下 Box Logo 的价值更是变得无法估量。伴随近日来 Supreme x LV 发售店铺的释出，这件联名款 Box Logo 帽衫再次刷新了我们的三观，单单是发售价就已经高达 860 美元，而各路黄牛、贩子以及代购的炒价更是高得不忍直视。 假如你有这个钱，你会选择买 Supreme x LV 还是干些别的？不妨将你的看法写在留言里与我们分享吧！ 新衫 虽然很多人都知道 Supreme x LV 这次的联名实在有违 Supreme 本身的原则，但依旧有不少人还是决定入手这次世纪性的合作（即使发售价就难以令人接受）。不过由于地域限制和发售数量稀少，使得一众能买到的贩子开始坐地起价，随意一件单品就能轻松的炒上 10000 人民币，并且稳赚不赔。日前 eBay 上更有卖家开出了 25000 美元的天价（约合人民币 17 万）。颇有一些令人感到失去理智的味道。无论如何笔者还是奉劝各位实力玩家或是有打算入手的朋友，面对如此疯狂的炒价还需保持冷静。 同样不能错过的还有： ● Anti Social Social Club 确实要做出改变了 ● Know Wave 官网上架全新夏季单品 ● Supreme x Louis Vuitton 完整单品曝光 新鞋 日前由阿部千登势所主理的 sacai 携手到 fragment design 与 CONVERSE 共同打造了一双联乘款 Chuck Taylor 1970s。作为当下最受关注的联乘系列之一，此次三方除了保留了Chuck Taylor 1970s 的经典鞋型外，鞋跟处 fragment design 以及 sacai 的字样无疑是最大程度的凸显了此次合作的独特身份，同时传统的黑标细节也融入了 “闪电” Logo 以及 “fragment ALL STAR” 字样呈现。不过据传言说，这双联乘之作将很有可能成为 sacai 在 colette: 开设限定店铺时的独占单品，各位想入手的小伙伴们可能需要多费一些功夫了。 同样不能错过的还有： ● sacai x Hender Scheme 打造 2017 春夏联乘鞋款 ● 球鞋设计领域的最高赛事，今年竟把决赛搬到了中国 ● Nike 表示 HyperAdapt 2.0 将不会再 “高不可攀” 新鲜事 如果说 Box Logo 是当下街头服装中 “富贵” 的象征，那么 Yeezy Boost 350 V2 则要属鞋类中的 “富贵” 之选。日前根据爆料大神 Yeezy Mafia 的消息透露，adidas 将在今年年底推出一双名为 “Semi Frozen Yellow” 的全新配色。虽说颜色有些令人 “蜜汁尴尬”，不过从货量上来说将会是目前为止发售数量最少的鞋款之一。姑且撇开这双鞋款的搭配性，单单从炒价来看就不会低于之前的 “白斑马”，至于结果如何，各位不妨与我们一起拭目以待吧。 同样不能错过的还有： ● 超越苹果？vivo 于 WMC 发布全新 “隐形指纹” 功能 ● 再掀电影革命，《阿凡达 2》将成为首部裸眼 3D 观影巨制 ● DJ Khaled x Beats by Dr. Dre 打造联乘款 Beats Pro 又是一个百无聊赖的周末呀。
– 不玩虚的 – 关于艺术与潮流的跨界我们早就习以为然，近两年最熟悉的莫过于刚跟 UNIQLO 合作过的 KAWS。同样是通过街头涂鸦进入大众视线的跨界能手，我们今天要聊的这位可以算是 KAWS 的 “老前辈” 了。 无论你玩不玩涂鸦，也一定都见过这位的作品。曾入驻 “涂鸦名人堂”，年过六旬至今能活跃在街头领域，他便是开创抽象派涂鸦的艺术大师 Futura。 “喷漆魔法师” Futura Futura 原名 Mcgurr Leonard Hilton，1955 年出生在纽约，当时谁能想到这个孩子之后会成为一代涂鸦大师。Futura 说自己的故事就是一场梦，上世纪 70 年代，年仅 15 岁的他就被街头的涂鸦画作深深吸引并且投身其中开始创作。 当年受 Futura 自己最喜欢的科幻电影 《2001 太空漫游》 的影响，他对未来充满幻想；“futura” 在德语中有 “未来” 的意思，“2000” 也代表了当时对他而言算是未来的新纪元。（后来到了 2000 年之后，Futura 也将自己名字中的 2000 去掉，变成现在的 “Futura”）当然，关于他名字的解释还有另一版本说这其实是福特生产的一款汽车型号，Futura 2000。 Futura 作品 最初 Futura 与其他同时期涌现的涂鸦者一样，在地铁上、墙面上进行创作。还要经常躲避警察的驱赶，以至于练就了一手快速涂鸦的功夫。 Futura 早期作品 上世纪 70 年代 Futura 在美国海军服役四年，退伍后回到纽约街头的 Futura 对无处不在又缺乏新意的字母涂鸦产生厌倦。彼时涂鸦的创作题材大多以字母和单词为主，线条粗重、色彩浓烈。而 Futura 则另辟蹊径，开创了抽象化的涂鸦喷漆画。 Futura 作品 除此之外，了解涂鸦的朋友应该都知道喷漆这种创作工具很难拉出非常清晰的细致线条。Futura 同样意识到这一点，并且在技巧上进行创新：他仅靠画刷就能拉出非常细的线条，抽象的点和线带来了完全不同的视觉冲击力，笔触更如油画般充满层次感。 Futura 作品 除此之外他更跳出常规，大胆借助电脑这种创作媒介 （像是 illustrator），采用平面设计的技巧，将科技、未来元素和手头上的功夫完美结合。如此先锋的创作理念和技巧，让他从无数涂鸦创作者中脱颖而出。 “Pointman 外星人” 和 “原子图案” 都是 Futura 作品中最常见的标志元素，之后也都广泛运用到了 Futura 的跨界产品中。 Pointman 外星人元素 原子图案 Futura 的封神之路 也许在现在，涂鸦艺术都还算是较为地下和小众的艺术类别。创作者们想要将自己的作品从街头墙面 “搬” 到画廊或美术馆依旧有很长的路要走。 但 Futura 除了开创了抽象化的涂鸦风格以外，更了不起的是他还是将街头流行艺术带入到画廊体系的头一人。1982 年 Futura 的个展在 Fun Gallery 成功举办，随后他的影响力被越来越多的画廊注意到，陆续参加了不少知名美术馆的群展或个展。 Futura “TIMEWARP” at Shchusev State Museum of Architecture Moscow Futura 认为在画廊系统里应该有那么一片空间留给一些很棒的街头艺术以及流行文化。更是身体力行的为街头公共艺术这种非主流文化争取更多的支持。 但比起自己的作品被画廊收藏或展出，Futura 其实还是更喜欢在街头公共区域进行无拘无束的创作，与路边形形色色的人的互动更令他开心。生来街头，Futura 更怀念自己刚开始的时候。 Futura 作品 除了从涂鸦者成功转型到画廊艺术家，上世纪 80 年代 Futura 与英国传奇朋克乐队 The Clash 的合作也让他迎来另一个事业巅峰。那时 Futura 跟着拥有众多粉丝的 The Clash 乐队在欧洲进行旅行演出，在 1981 年的演唱会现场进行涂鸦表演，并以此涂鸦作为舞台背景。此行也令 Futura 在欧洲打开知名度，圈粉无数。 Futura for The Clash “跨界大师” Futura 通过与 The Clash 的合作 Futura 声名鹊起，他亦绝不满足只在涂鸦领域发光发热。 后来上世纪 90 年代初他被音乐厂牌 Mo’Wax 选中，成为有史以来第一位跟 Hip-Hop 音乐跨界合作的涂鸦艺术家。他为 Mo’Wax 旗下艺人的专辑设计封面，这些专辑后来也成为乐迷们收藏的珍品。 为 U.N.K.L.E 设计的专辑封面和唱片 其中结合了他经典的 Pointman 外星人标签 Futura 称自己为 “超级创造家”，他开始涉足于音乐、时尚甚至体育领域。 比如他与 Hennessy 轩尼诗曾多次合作限量版酒樽、为 Beats by Dre 打造的耳机设计等等数不胜数，甚至还曾为美国男足国家队出征 2014 巴西世界杯设计了宣传海报。 Futura for Hennessy Futura for Beats by Dre 2014 美国男足世界杯出征海报 优秀的跨界产品也令 Futura 的影响力发散到了时尚及潮流领域，也是从上世纪 90 年代起他开始与一些街头单位进行合作。像 “业界一哥” Supreme 也曾向他抛去橄榄枝，双方在 2011 年的联名系列毫无悬念遭到粉丝疯抢。而 Supreme 帽衫胸前最经典的 box logo 也用 Futura 的标志性字体呈现，背后还印着 ““F**k You Pay Me” 涂鸦标语，可见 Futura “面儿” 有多大。 Futura for Supreme 另一个 “龙头老大” BAPE® 跟 Futura 也有过精彩合作，早在品牌 20 周年时就曾找 Futura 进行联名。后来 2016 年 Futura 更操刀了 BAPE® 当年的第一个联名，融合了原子元素的迷彩看起来更有艺术气息。 BAPE® 20 周年合作 T恤 BAPE® x Futura Capsule Collection Futura 平时最爱穿的便是 Converse，脚蹬带有漆点的 All Star 是他的经典造型。去年 Futura 不仅受邀参与了 Converse “Made by you” 全球宣传活动，更在 Converse 的新总部大厦里进行创作。 Converse Made by Futura Futura 在 Converse 总部留下自己的创作痕迹 而 Converse 今年也与这位大师进行首次合作。以 Chuck Taylor All Star II 为原型打造了联名鞋款。 Futura x Converse Chuck Taylor All Star II 其实单说 Futura 的跨界联名就已足够再开一个专题，我们今天也只是简单举几个例子。 即便从年纪上看已经可以把 Futura 划入 “老爷爷” 行列，但年轻的心态和对外界的好奇心令他仍能不断创造出优秀的作品。 早已功成名就的 Futura 至今仍不遗余力的推动街头文化和主流文化的融合，他说：“就像是白雪公主、米老鼠这些富有代表性的形象一样，我就是当代艺术的一部分，也是流行文化的一部分，是大家都可以理解的，显而易见的文化现象。” （图片及资料来源：Google、Hyprbeast）
– 一分钱，十分货 – 随着中国春节的即将到来，各大品牌除了纷纷推出主题系列产品之外，还带来了不少折扣优惠的福利，其中 Nike 就在前天推出了春节折扣商品额外享 8 折的优惠活动。而参与活动的商品当中，也不乏一些物美价廉的优质选择，并且在本来的折扣基础上再打 8 折，加上会员可免运费，仔细算算还是十分超值的。因此，在本期无虑入荷栏目中，我们就为大家精选了其中 5 款最值得购买的商品，让你在众多选择中不必苦恼，废话不多说，赶紧开始吧。 Lunarepic Flyknit 售价：895 RMB（原价 1399 RMB，结算时输入促销代码 ”GCSP17NY”） 购买地址 纵观整个 Nike 官网折扣页面，其中最值得大家入手的，一定是 Lunarepic Flyknit。作为 Nike 的一款旗舰级跑鞋，它搭载了其品牌最尖端的几种科技：Flyknit 针织材质搭配 Flywire 飞线构成袜套式鞋面，在保证脚面贴合度的同时增强了鞋身的支撑性。沿用了 Lunarlon 缓震系统，并且通过镭射切割使其增强了缓震性及定向灵活性。灵感来源于波浪谷的 Lunarlon 泡棉活塞外底取代了普通的橡胶材质，单独的设定可以根据脚底每个位置的受力不同而调整缓震的强度。 而除了这些科技之外，符合流行趋势的高帮袜套式设计以及简洁的外形也让它成为了球鞋街拍中的“常客”。所以听完这些，你还仅仅是把它当成一双长得像“吕布”的跑鞋来看待吗？无论是作为跑步装备还是日常穿搭，我劝你不要错过这个不可多得的机会来入手它。 编者建议：Nike 的旗舰级跑鞋。 LeBron Soldier 10 售价：767 RMB（原价 1199 RMB，结算时输入促销代码 ”GCSP17NY”） 购买地址 说完了跑步装备，再来看看篮球方面。虽然 LeBron Soldier 10 原本是为詹姆斯打造的训练鞋款，但相信你一定还记得，在换上这双战靴之后，詹姆斯便带领骑士在 1 比 3 落后的情况将比赛翻盘最后夺得总冠军。虽然听起来有点迷信，但不可否认的是，LeBron Soldier 10 在当时可抢尽了 LEBRON 13 的风头，因此，它的人气也瞬间暴涨，成为了很多人的实战鞋款。现在，正逢 Nike 折上折优惠活动正在进行，如果你想要入手一双高性价比的篮球鞋，最好的选择非它莫属了。 编者建议：高性价比的实战鞋款。 AJ 11 GALAXY T-shirt 售价：191 RMB（原价 299 RMB，结算时输入促销代码 ”GCSP17NY”） 购买地址 在经过 Jordan Brand 的大规模宣传之后，《空中大灌篮》迎来 20 周年的消息想不知道都难。这部电影由于是乔丹出演，并且在其中蕴含着很多球鞋文化，使得它成为了很多 Sneakhead 和篮球爱好者心中的经典之作，如此一来，纪念或者致敬就变得必不可少。而除了早先发售的 Air Jordan XI 之外，与其一同发售的服饰系列其实也十分值得入手，但为什么推荐这款？因为虽然它才刚刚推出，但却带着十足的复古气息，现在不是复古 Tee 十分流行吗，所以入手它，就算不穿，谁知道再过几年它会不会成为一款天价复古单品呢？况且，打完折才不到 2 百块啊。 编者建议：来怀念或是致敬一下这部经典之作。 Nike Air 连帽衫 售价：415 RMB（原价 749 RMB，结算时输入促销代码 ”GCSP17NY”） 购买地址 如今的 Nike，早已不是一个简单的运动品牌，就连其推出的这款基础款帽衫，也有不少时下流行的元素融入。除了金属松紧扣和下摆处的贴标等精致的细节，圆弧型下摆、侧身拉链，以及背后的五星图案也让这款基础帽衫变得时尚起来。另外，藏蓝、白、红的色调搭配看起来也十分吸睛。无论是价格还是样式，作为日常搭配再合适不过了。 编者建议：基础帽衫也能变得时尚。 各类 Nike 运动装备 售价：71 RMB 至 575 RMB 之间（结算时输入促销代码 ”GCSP17NY”） 购买地址 作为一名爱好运动的健将，相信除了必要的装备之外，起到辅助保护作用的各种贴身运动服装及配件也一定必不可少。但说实话，Nike 这类产品的价格可不低，所以趁着目前的折上折优惠活动，入手几款还是很有必要的。像跑步紧身裤、保暖训练紧身裤和紧身衣、篮球护臂、透气背心、训练袜以及起到保护措施的各类护套在此次活动中都有囊括，并且价格相比原价要实惠的多，可别错过这难得的机会入手。 编者建议：趁着优惠活动入手更实惠。 如果你觉得今天的推荐还不错，那就赶快点击链接前往入手吧，毕竟这样的优惠活动很难得。另外，别因为太兴奋而忘了在结算时输入折扣代码。今天的无虑入荷栏目到这里就结束了，下期再见吧！
潮流的定义绝不仅仅局限在球鞋、服饰等领域，它更是一种 lifestyle，渗透在你我生活里的方方面面。今天要介绍的这位不是什么潮流圈的人物，各位之前也许在网上见过一些用寿司制作的球鞋作品，在这之前估计谁也没能想到原来我们平时常吃的食物能这么 “潮”，而这种独特的艺术形式便出自于 Yujia Hu。 Yujia Hu 是一位来自意大利的华裔寿司师傅，平日在米兰经营着一家叫 Sakana Sushi 的日式料理餐厅，业余也是一名插画师。同时 Yujia Hu 还是一名篮球迷，自然而然也关注球鞋、时尚和潮流文化。但他并没有选择仅仅作为一个消费者，反而把这些兴趣爱好跟自己的职业做结合，创造出相当玩味的 “Shoe-shi”。 Yujia Hu “Shoe-shi”（鞋司） 发音与 Sushi（寿司）相似，顾名思义，这些都是用寿司原材料做出的可以食用的 “球鞋”。像是 （你我抢不到的）Virgil Abloh x NikeLab、Yeezy、Supreme x Nike Uptempo、Air Jordan 等等联名或经典的球鞋都被 Yujia Hu 用手 “捏” 出来了。整体造型虽算不上精细但也还蛮形象，而且点子堪称绝妙。 抽不到鞋的话，不如自己 “做” 一双吧 寿司师傅这个职业听起来跟艺术创作甚至是潮流都不太相关，但 Yujia Hu 从小就喜欢街头文化，尤其是篮球，后来还曾就读于艺术院校。十年前 Yujia Hu 的父母在米兰开了一家寿司外卖店，为了照顾家里的生意他便从艺术学院辍学专心投身于餐饮业。 也是从近两年开始，Yujia Hu 尝试将自己的兴趣爱好跟职业结合起来，用寿司的原材料制作了一些 NBA 球星的肖像并且发表在 Instagram 上。像是 Russell Westbrook、Lebron James、James Harden 等等都曾被他用寿司的方式 “捏造” 过。 Lebron James Russell Westbrook James Harden 起初 Yujia Hu 的目的只是想通过 Instagram 发布一些作品为餐厅宣传促销活动，没想到这些持续性的“食用艺术作品”吸引了越来越多的关注者，当中甚至还有像 ESPN 这样的大型主流平台。事实上 Yujia Hu 的第一件寿司艺术作品 “Air Jordan I” 是向 Michael Jordan 致敬，在这之后他才开始沉迷于制作寿司球鞋。 这双 “Air Jordan I” 不仅是 Yujia Hu 创作的第一件 “Shoe-shi”，更成为他在网络上被转发和关注的最多的作品。身边亲友以及追踪者们的鼓励让 Yujia Hu 开始朝着 “Shoe-shi” 方向不断努力，他的一系列作品也在网络上产生了病毒效应。各类杂志、媒体都开始找到 Yujia Hu 进行报道，也有许多单位想要与他进行跨界合作。 当然，最直接的效果还是 Sakana Sushi 日料店的人气越来越旺了，来自世界各地的 “鞋食者” 客人专门来到店里，只为品尝 “Shoe-shi” 的滋味。后来 Yujia Hu 索性出版了本《Shoe-shi》，将以往作品集结成书，还附带 “食谱”，教你怎样做出属于自己的 “Shoe-shi”。 《Shoe-shi》 Sushi 是怎样变成 Shoe-shi 的？ 你一定会好奇这种独特的食物艺术是怎样做出来的，说白了就是 “用心”。因为原材料与普通寿司无异，只要耐心、细腻再通过不断的练习都能做出这样的造型，但能想到要将寿司玩出新花样的人却寥寥无几。 Yujia Hu 一般会用寿司米、生鱼片和海苔这几样原料，根据不同的鞋款或形象选择不同的生鱼肉，比如三文鱼、吞拿鱼、鲑鱼等等，颜色不同质地也不同。一般寿司都是用食材包裹米饭这样捏造方式，但 Yujia Hu 的作品需要先用手捏出大致的造型，再用一些小工具比如竹签塑造出更多细节。 村上隆 Jerry Lorenzo Salvador Dali 的胡子应该是很好辨认了 每件艺术品都有不同的难度，尤其是在细节的处理上会更花费心思。鱼肉、海苔要尽可能切小切细，可以用来充当眉毛、胡须、眼睛等等来展现五官神态，最难的部分则是制作 Logo 和英文字母。每一个 “Shoe-Shi” 的制作时间大约都要花上 30 分钟，而且成品也比普通寿司要大一些。 用海苔丝完成细小的字母 Logo 至于具体怎么做，还是看看下面由 88 Rising 为 Yujia Hu 拍的过程视频比较直接： 我们吃的食物，在他手里变成了艺术 除了制作 “Shoe-shi” 球鞋寿司之外，Yujia Hu 同样也将自己感兴趣的时尚、潮流、音乐、电影、名人等元素加入到寿司的创作中。比如他喜欢 Lil Pump 和 Eminem，便为他们制作寿司人偶。另外 Yujia Hu 还曾收到过来自 Fall Out Boy 乐队的邮件创作邀请，就连贝斯手 Pete Wentz 都是 Yujia Hu 艺术寿司的粉丝。 Eminem Drake 凭借《Gucci Gang》一曲成名的新生代 rapper Lil Pump Pharrell Migos 的三位成员 David Bowie 在唱片《Aladdin Sane》上的经典造型 对于流行趋势 Yujia Hu 也相当敏锐，在他的作品中经常能见到一些热门的单品和品牌，可谓是 “紧跟潮流”。 Supreme x LOUIS VUITTON Supreme x THE NORTH FACE Triple S GUCCI 热门腰包 Versace “老爹鞋” 因为学习过艺术，Yujia Hu 也经常以著名艺术家和经典画作为灵感。寻常的、甚至是不起眼的食材，在他手里却成了延续艺术创作的媒介。 墨西哥艺术家 Frida Kalho 的自画像 现代表现主义绘画先驱 Edvard Munch 的名作《The Scream》 René François Ghislain Magritte 的超现实主义代表作《The Son of Man》， Yujia Hu 用鱼肉代替了原作面部的绿苹果 现在对于潮流圈来说，除了人人都知道 “寿司之神” 小野二郎之外，Yujia Hu 应该是目前最有名的寿司师傅了吧？一个坚守手艺，一个另辟蹊径，但都让我们了解到寿司这种食物的独特魅力。 包括 Yujia Hu，无数个例子向我们证明 Instagram 是一个最能让人快速成名的平台，尤其是在这 “ 每个人都能成名十五分钟” 的时代。当然，前提是你要有好的创意。 （以上图片来源：Instagram@TheOnigiriArt）
以 X 射线为灵感。 近日，New Balance 携手伦敦运动鞋店 Foot Patrol 进行合作推出全新合作鞋款。此次新作以象征 2000 年代跑鞋的「1906」为基础，以 X 射线为灵感，将蓝色的线条感注入鞋面，并将脚部的 X 放射照放置于鞋底之上，同时鞋底采用高规格进行改造，具有高减震性和耐磨性。据悉 Foot Patrol x New Balance 1906R「X-Rays」定于 5 月 31 日在 Foot Patrol 官方销售发售，感兴趣的朋友不要错过了。
屏幕前的你，应该每天都能收到我们推送的街头潮流内容吧？我想直到现在， NOWRE 对各位读者来讲可能都蛮熟悉的了。可是，藏在屏幕后面埋头苦干的一众内部成员，也许大部分读者都并不了解。 因此，我们设立出这个全新的栏目 –「本周心水」，目的就是为了能让大家更好地认识幕后的 NOWRE 制作团队。在每个周五晚上， NOWRE 成员将在这里为大家分享他们一周内的个人见闻，如果你想知道在这个潮流媒体里工作的人都是怎样的话，嗯，看下面就知道了… DIKA 这个人很懒，什么都没有留下 「GUCCI 再次被 Diss」 日前，英国圣马丁学院最新一届的毕业走秀系列终于公开了，其中陷入去年 GUCCI 抄袭门事件的学生 Pierre-Louis Auvray 也在本届毕业。可能大家对这件事都有点遗忘了，简单来说就是，当时 Pierre-Louis 以及学校的教授们指责 GUCCI 剽窃了他的一些创意，随后 GUCCI 创意总监 Alessandro Michele 也以“虽然我 45 岁了，但不代表我没有创意”作为回应，可是事件到最后都没迎来一个清晰的结局，也随着话题的热度减低并彻底离开公众视野，可以说是只打了一场没有结果的口角战。 也许是 Pierre-Louis 心有不甘，他在日前的毕业系列上，就打算“以其人之道，还治其人之身”的方法，再次 diss 了 GUCCI 一把，具体的梗大家其实看图都能明白了。但从毕业系列来看，这感觉跟 Pierre-Louis 的本身的毕业秀创意并没什么直接的联系，也许只是他发泄的一个途径罢了… Lin Fxxk Social Media，Be Cool In Real Life 「别笑，到现在我也没看完 《灌篮高手》」 可能小时候把对漫画的热情都花在 《龙珠》 上了，同样在大家口中被誉为经典的 《灌篮高手》 到现在也还没看完，只隐约记得，大概只看到了湘北与山王工业的比赛，这大概是自己童年时期关于漫画感觉最遗憾的事情了。不过最近一段时间传出了井上雄彦会重新绘制并推出 《灌篮高手》 再编版漫画的消息让我又一下提起了兴趣，之前 31 本重新制作成 20 本看起来方便得多，而且在这么多年之后将剧情补完好像也不算晚，等到推出翻译版之后，可要把全集都买回来好好补补课了… Xue Your mom crossover your dad = you 「入手一枚 “小可爱”」 前段时间曾让家里寄过来了一台奥林巴斯 LT-1，正踌躇满志欲要摄遍天下之时，无奈发现镜头竟然坏了…修理费几百块，还不如再买一台新的 “傻瓜机”。在问遍身边玩胶卷的朋友之后，发现俗称奥林巴斯 U2 的小机器最受好评。操作简单，掏袋即拍。But…U2 现在胶片圈被炒得太厉害，成色好一点定焦的要 1,000 左右。要知道，当朋友告诉我几年前她在广州以 80 块的低价就能入手 U2 时，再让我花一千块大洋去 “挨宰” 那是相当不情愿的… 所以最后我选了 U2 的前一代机型 U1，效果其实跟 U2 差不多，而且 U1 最大的优势是拍黑白，层次、锐度更强。好了，说了这么多其实就是因为 QIONG。先花几百块来练练手，享受到胶片的乐趣后再去买更专业的也不迟。 Didi Hu Have you seen her? 「Before Basquiat, There Was Rammellzee」 最近喜欢的一部短片来自传奇艺术家/涂鸦写手/ Hip-Hop 先驱 RAMMΣLLZΣΣ 的迷你纪录片，由 Red Bull Arts New York 拍摄的《RAMMELLZEE: It’s Not Who But What》，9 分钟的奇妙旅程为这个 20 世纪最具影响力、同时也最被 “忽略” 的人物做了详细调查。没记错的话他应该是第一位和 Supreme 合作的艺术家，纵观已经去世的 RAMMΣLLZΣΣ 整个历程，Supreme 这段简直就是小意思了，这位纽约 A Train 之王、Basquiat 和 K-Rob 的共事者、非洲未来主义的先驱，去世后仍然像一个谜一样，留下了大洞大开的作品。好奇的朋友先看看视频吧，IF YOU DON’T KNOW, NOW YOU KNOW. 0033 “SIGNATURE” 「这里有库布里克当导演之前的 13,000 张摄影作品…」 最近惊喜地发现，欣赏的大师不管是以哪种职业出名，碰巧都是摄影爱好者，从 Gosha Rubchinskiy、Hedi Slimane，到今天的主角 Stanley Kubrick（库布里克）。 大导演库布里克在正式开拍那些传世神作（《2001 太空漫游》、《发条橙》、《闪灵》、《奇爱博士》…)之前，就已经给美国双周刊杂志《Look Magazine》（展望）拍照片赚钱，17 岁的他虽然只是个内向又不太合群的高中生，但透过手中的镜头，慢慢形成了独有的摄影视角和风格——模糊抓拍与摆拍界限的纪录片风格。库布里克在《Look Magazine》共工作了 5 年，贡献超过 13,000 张照片。现在，我们有机会在位于纽约中央公园附近的纽约市博物馆近距离接触这些早年之作，这场展览名为 “Through a Different Lens：Stanley Kubrick Photographs”，不仅能看到库布里克如何成长为一个电影人，也有机会通过照片看看二战后纽约城的社会风貌，不管是纽约的生活、纽约的名人们还是纽约的日常故事，不管是普通民众、擦鞋童，还是街头聊天、自助洗衣店里的人。最重要的是，你还能从那时就感受到库布里克对黑色的痴迷，很多在他电影中能看到的夸张打光、和有意思的镜头角度，比如《2001太空漫游》中的大特写、深焦镜头，都能在早期的摄影作品中寻出端倪。总之，如果 10 月 28 号前你会去纽约，怒推这个展。 MEL 临时工 「好久没有买过这么便宜的鞋子了…」 它觊觎我鞋很久了 Dad Shoe 的走红也带火了一堆曾经没人看的鞋子，比如 New Balance 990，以及这周买的这双 Air Monarch。前段时间很热门的 M2K Techno 的灵感来源也正是来源于 Air Monarch，仔细看的话大家能看到很多相似的地方。相比起长篇大论的去论述这双鞋哪里好看、脚感如何、风格如何，都敌不过最重要的一点：便宜，居然只卖 549 元… 相信很多朋友也是一样，应该很多年没有买过这么便宜的鞋子了，不管是去买一双运动用的鞋子、还是说原价买一双潮鞋，都做不到 5xx 这个价位了，买三双都比不上一双原价 YEEZY Boost 350 V2。其实价格真的不是衡量一双鞋值不值得买的标准，是时候做一个勤俭持家的男人了。 本周几张重磅新专辑，你最心水哪一张呢？
上周我们为您推荐了夏日必备的 Nike 小白鞋推荐，并且通过十位热爱小白鞋的潮流达人的精彩示范诠释出多元风格造型，读者们也纷纷向我们投稿展示出自己的搭配。在本周 #WDYWT Sneaker 精选栏目中，就为您展示大家分享的 Nike 小白鞋上脚搭配照，倘若你的照片经过投票后被选为第一名，即可免费赢取一双纯白色 Nike Air Presto Ultra Flyknit！没有被选入的朋友也不要气馁，不妨继续发送精彩 Sneaker 上脚搭配给我们，说不定下次获奖的就是你哦！ Nike Air Huarache Nike Air Max 95 Nike Free Huarache Carnivore SP Supreme x Nike Air Force 1 Nike Free Inneva Woven Nike Air Force 1 Nike Air Force 1 Nike Air Huarache Nike Lunar Force 1 Sky Hi Nike Air Force 1 以上便是本周 Nike 小白鞋 #WDYWT 投稿大赛的入围作品，希望大家欣赏过后能够为你喜欢的照片投出宝贵一票，同时也不要忘记将自己的 Sneaker 上脚照发送给我们，赢取精彩好礼！
– 潮流版的《十万个为什么》 – NOWRE 作为一个专业的年轻人文化平台，团队成员每天都会在各大公众平台上收到大量关于潮流和年轻人生活的种种问题，虽说团员们都很乐意为各位单独答疑解惑，不过时间有限总是会遗漏了不少应当给出答案的问题。现在，只要在评论处提出你的问题，我们便将会进行详尽的答疑，有什么难题想考倒我们的话尽管在微博或微信砸来吧！ Q：Yeezy Boost 350 V2 的发售量有没有增加？ A：Kanye West 曾经承诺过他与 adidas Originals 合作的 YEEZY 系列将会人人都可以买到。而很显然他也在努力和主导着往这个目标发展。比如 YEEZY Season 1 服装系列就随时都可以买到，当然这也因为价格高高在上的缘故。由于没有急速售罄，而后也可能导致了 YEEZY Season 2 没有发售。从大家关心的 Yeezy Boost 350 来说，随着每一款新配色的释出，其发售数量也在不断增加，当然由于需求量实在太大，所以你可能根本感觉不到 “大货来袭”。本周末最新将发售的 Yeezy Boost 350 V2 就不再是每家店二、三十双的发售量，据小编获悉已经大幅增加，基本上每家店均有 100 双左右的备货量， adidas Originals 官方则更多。抽签人数限制也同时放宽，而且在发售店铺的数量上也是有增无减。所以从现在开始，在转售平台上最为热门的 Yeezy Boost 350 鞋款或将有所降温，更多人也将满足拥有的渴望。 Q：adidas Originals x Eason Chan 的设计为何颠覆了陈奕迅以往的穿衣风格？ A：陈奕迅自己也坦言，过往的穿衣风格极度夸张，自己回过头去看看也不禁失色。不过对于风格的转变他也是自得其乐，并且认为只要自己觉得舒服和开心就行了，在某一阶段中不同的风格表达也是随着时代以及感觉在不断变化的。他在设计这一系列的过程中经历了心理上无数的纠结和挣扎，不断思考该如何尊重及保留 adidas Originals 多年历史的同时去投放崭新的创作元素，借此体现出品牌的原创精神。adidas Originals x Eason Chan 代表了 Eason 对于服装真正实穿性的考量，他也为自己带来了全新舒适的剪裁设计，这是他个人标志性的休闲搭配风格的展现。 Q：Supreme x UNDERCOVER Work Pant 是不是本季合作中最 UC 风格的设计？ A：Supreme x UNDERCOVER 这样的重磅联名在 2016 年秋冬季再度发表，本次运用了《叛逆天使的堕落》这幅油画来作为设计灵感，延续了上一次合作的风格，也展现了所谓高桥盾眼中 Supreme 的感觉，不过在单品方面稍稍有些令人失落，GILAPPLE 苹果灯被直接印上 Supreme 的字样可能让人觉得诚意不足。而 Tee 部分也是直接在图案上加了 Logo。Work Pant 算是高桥盾对于挚爱朋克风格的一种表达，也是过往 UNDERCOVER 单品设计的延续，但是显然没有自家出品的那么精良和考究，Anarchy Logo 等元素也显得草草了事。不过对于 Supreme 欧美粉丝的接受度上，可能会更为适合一些。当然这一平衡点确实很难把握，所以无所谓最 UC 风格，反正都足以能够令双方粉丝买单。 Q：陈冠希接连开设 JUICE 新店，其中 JUICE STAND 上海有何不同的概念？ A：JUICE STAND 原本是 CLOT 旗下的期间限定店铺，曾在上海开设过两次。而现在已经转型为长期店铺，但部分地区依然会继续尝试 POP UP 的形式。如果说 JUICE 是 CLOT 旗舰店的话，那么 JUICE STAND 就是副线，可以有更为灵活多变的经营方式，而两者也将售卖不同的品牌。JUICE 将定位于高端和最新潮流品牌的集合店，而 JUICE STAND 则会以更年轻，更亲民的定位来示人。以新开的 JUICE STAND 上海为例，旗下会售卖 CLOTee、Stüssy、HUF、UNDEFEATED、4pklabs、BEAT、Herschel Supply 等品牌，一般 Tee 的价位均在 400 元左右，更贴近大众的消费水平。 Q：Nike SB 的没落是不是连 Supreme 也挽救不了？ A：Nike SB 的没落是不争的事实，而 Supreme 作为一个滑板界重量级的品牌还在陆续不断地与 Nike SB 推出联名合作鞋款，但依然也是不温不火。秋冬季的合作鞋款 Supreme x Nike SB Blazer Low GT 重新回归滑板的本质，虽然 “FTW” 字样深得人心，但比起春夏季的 Supreme x NikeLab Air Max 98 来说，在市场受欢迎度上要逊色不少。而再之前的 Supreme x Nike SB GTS 也是几乎已经是到了被人遗忘的边缘。虽然 Nike SB 没落得一去不复返，但还是能看到 Nike SB 有着自身侧重的营销手段，今年就在主打 Blazer Low GT 鞋款，不久前和滑板品牌 Call Me 917 的合作也是运用的这一鞋型。 如果各位也想参与到每周的知无不言栏目，不妨在 NOWRE 的各大平台上评论或留言给我们。每周四我们将精选 5 个有意思的问题进行解答，欢迎考倒我们！
对经典鞋款的一次焕新演绎。 adidas Originals adiFOM 家族重新定义清凉舒适的穿着体验，不仅延续了品牌的经典设计语言，在融入 adiFOM 材质的同时为你带来舒适穿着体验。 adiFOM 家族系列包括 adiFOM SUPERSTAR MULE、adiFOM CLIMACOOL、 ADILETTE 22、adiFOM SUPERNOVA 等中性款式, 以及 ADILETTE 22 XLG W、adiFOM STAN MULE 等女性专属款式。它们的诞生是对经典鞋款的一次焕新演绎，结合其设计精髓与现代科技，为夏季清凉搭配提供进阶化的拖鞋与凉拖选择，摆脱以往人们对这类款式的传统印象。 adiFOM SUPERSTAR MULE 在经典贝壳头设计基础上，去掉后跟设计，融入 adiFOM 材质提升穿着舒适度；adiFOM CLIMACOOL 延续 CLIMACOOL 科技提供卓越透气性；adiFOM SUPERNOVA 则从千禧复古跑鞋提取设计灵感，展现了新的搭配风格可能; 而 ADILETTE 22 等鞋款以其标志性的拖鞋设计搭配 adiFOM 材质成为夏日休闲优选。 adidas Originals adiFOM 家族将于 2024 年 6 月 1 日登陆 adidas 各大官方渠道发售，敬请关注官方平台了解发售详情。
售价可能要高达 1,100 欧元。 刚刚惊喜亮相不久的 DIOR x STONE ISLAND 系列合作吸引了不少关注，而随着众多服饰单品的亮相外，鞋款的惊喜也陆续得到曝光，包括了多双高低帮不同设计的老花版本 B33、户外德比、拼接老爹鞋等等，其中 B30 Mesh Runner 这一人气款式也释出了更多设计，除了在鞋头和后跟都绣有 STONE ISLAND 的罗盘标识外，还拥有多种抢眼配色选择，值得注意的是，根据情报账号透露，这一款式的售价可能要高达 1,100 欧元， 想要入手的话不妨继续保持关注。
