– 每周潮流 G 点 – 又到了本周现客周报时间，继续为您梳理 7 天内不容忽视的要点回顾。相信大家对于 OFF-WHITE 和 Nike 的合作已经都如雷贯耳了，那么双方的联乘单品真的仅仅只有十双鞋吗？显然这不好说…因为 Virgil Abloh 又公布了一双 OFF-WHITE x Nike Zoom Fly SP 的全新鞋款，至于会不会发售谁知道呢？ 你觉得这双鞋款会发售吗？不妨将你的看法写在留言里与我们分享吧！ 新鞋 今年，OFF-WHITE 和 Nike 的合作无疑是大家下半年关注的重中之重。在马拉松运动员 Eliud Kipchoge以 2 小时 3 分 32 秒的成绩再次向世人展示了他超凡的马拉松战斗力后，OFF-WHITE 主理人 Virgil Abloh 为了向这位马拉松运动员致敬，特此为 Eliud Kipchoge 打造了一双 OFF-WHITE x Nike Zoom Fly SP，更在鞋子上清晰的注入了 2:03:32 的字样，以此致敬其傲人的表现。不过 Virgil Abloh 目前还未释出将会发布这双鞋款的相关消息，不过就算发布了你觉得你钱包会同意吗？ 同样不能错过的还有： ● 当 OFF-WHITE x Nike 遇上 Raf Simons x adidas Originals ● sacai 与 fragment design 和 CONVERSE 的联名还有童鞋版本 ● Virgil Abloh 曝光 OFF-WHITE 与 Jimmy Choo 的联乘鞋款 新衫 上周末在纽约举办的 Global Citizen Festival 音乐节想必大家都印象深刻，不过令人更为关注的还要数 Pharrell Williams 穿着的那件刺绣夹克。没错这件夹克正是出自日本设计师 NIGO 之手，同时也是旗下品牌 HUMAN MADE 与 N.E.R.D. 的联乘款式。夹克正面分别绣以 HUMAN MADE 和 N.E.R.D. 标识性的 Logo 图案彰显特殊身份，反面则围绕三个漫画人物形象展开设计，并以 HUMAN MADE 字样作为细节点缀。不过目前还未有相关发售消息公布，不过就下个月来看各位的钱包是要被掏空了。 同样不能错过的还有： ● 这个叫 Balements 的品牌把 Balenciaga 跟 VETEMENTS 合体了 ● Acne Studios 2018 春夏成衣系列秀场直击 ● 村上隆举办首次俄罗斯个展 “Under the Radiation Falls” 新鲜事 科技巨头 Google 一直致力于将科技生活化，此番就联手到老牌牛仔服饰 Levi’s 共同研发 Project Jacquard 技术。日前双方正式推出了首款 Levi’s Commuter 丹宁外套。以经典的 Trucker Jacket 为蓝本出发，其中左袖内置有一个蓝牙功能环，在与手机 APP 连接后，方便用户通过简单的手势操作接听电话和控制音乐，同时还有 Google Maps 的功能加入，为日常出行带来更多的方便。据悉，此次合作单品将于 9 月 27 日在 Kinfolk 和 Concepts 等指定零售商率先上架，之后也会从 10 月 2 日开始在品牌官网与指定门店发售，各位 “黑科技控” 可以开始存钱了。 同样不能错过的还有： ● colette 联手 Chiara Ferragni 和 Evian 推出限量版瓶装矿泉水 ● AWGE Bodega x Selfridges 伦敦 Pop-Up 店铺独占单品释出 ● 最佳纪念品，Enswear 携手 HTC 为 colette 打造奢华皮质购物袋 八天的长假你打算怎么过？
就算你之前没怎么听说过，但在与 adidas Originals 先后两季的合作后，这个品牌已经彻底出圈并吸引到了更多人的关注，没错…说的就是 Sporty & Rich。 去年发布的首次合作 | Via adidas Originals 双方的首次合作在去年发布，伴随着 clean fit 于复古风潮席卷时尚潮流圈，再加之 Samba 风头正盛，Sporty & Rich 为 adidas Originals 打造的鞋款与一系列富有复古运动美学的服饰，在市场反响低开高走，帮助前者一下子进入到了更多消费者的视线当中。 刚刚发售的新季合作系列 | Via adidas Originals 就在前不久，双方的第二季合作也终于正式发售，上一次后知后觉没能把握住机会的人们加入到了抢购大军中，导致入手变得更困难。如果你有了解二级市场的情况，就会发现合作系列中的鞋款都是一秒售罄，大部分热门服饰在二级市场的价格也都已经翻倍… Emily Oberg | Via END. 如此高的人气，很难不让更多之前不熟悉它的消费者产生兴趣，但聊到 Sporty & Rich，肯定还是要从它的主理人 Emily Oberg 说起。 KITH WOMEN | Via KITH 21 岁时 Emily Oberg 从加拿大搬到纽约，2015 年在《Complex》找到了一份编辑工作，在各种节目中出镜逐渐出名。她还曾担任过 KITH 女装线的创意总监，领导与把控整个品牌的运营，这份工作经历也为后来将 Sporty & Rich 拓展为更大的时尚品牌打下了基础。 与 JJJJound 类似的 mood board 式审美分享 | Via Sporty & Rich 与 JJJJound 类似的一点是，实际上 Sporty & Rich 前身只是一个 Instagram mood board 页面，早在 Emily 于 Complex 任职期间就作为「副业」发展，起初只是分享一些氛围感图片作为审美表达，也曾推出过实体杂志，直到 2018 年宣布离开 KITH 女装线后，才发展为真正的时尚品牌。 并且到现在，Sporty & Rich 还仍然保留着如同 JJJJound 那样 mood board 式的灵感分享，无论是打开品牌的 Instagram 账号还是官方网站，都有专门的版块和一系列复古怀旧的图片。 Via Sporty & Rich 其中大部分是来自于 80 年代到 90 年代的复古运动服与杂志页面，这也是 Sporty & Rich 最主要的灵感来源。作为一个植根于健康生活方式与运动的品牌，其产品很大比例都是从不同运动与校园风格中汲取设计灵感，并以更加时尚化的方式来呈现。 戴安娜王妃 | Via Leurr Emily 坦言到她经常会从《Elle》、《Lui》和《Playboy》等 80、90 年代的复古杂志中找寻素材，而戴安娜王妃和卡罗琳·肯尼迪则是她最大的灵感缪斯，因此你能从产品与 Look 中找到很多对于其标志性穿衣风格的重现，例如「宽松卫衣 + 紧身运动裤 + 球鞋」的日常休闲穿搭公式。 Sporty & Rich Lookbook | Via Sporty & Rich 这也是对「Sporty & Rich」品牌理念与命名最形象的诠释——健康且富有。当然，这种「富有」并非单纯指的是金钱上的充裕，而是你能够拥有选择质量更好、品质更佳的生活方式的一种自由。 The Sporty & Rich Wellness Book | Via Sporty & Rich 而为了分享进一步分享这种理念，品牌后来还成立了 Sporty & Rich Wellness Club，致力于传达一切健康的东西：美容护肤、健身教学、音乐列表分享以及心理健康相关的建议，令它不再只是个简单的服装品牌。 正是这样的生活理念，让 Sporty & Rich 吸引到了越来越多的女性消费者，如今也更是借着与 adidas Originals 先后两季的合作，将影响力拓展至国内，收获更多的关注。 而回归穿搭层面来说，Sporty & Rich 的产品风格也的确很符合当下的流行趋势与主流审美，如果你除了联名外还想进一步了解这个品牌，下面为你准备好了一系列穿搭示范，来感受下吧。
为了满足那些对 NOWRE 编辑团队感到好奇的读者朋友，我们又重新调回了这个由编辑部成员组成的分享栏目「本周心水」。今后的每个周日晚上，编辑部的同事们都会在这里为各位分享他们的一些个人事物，也许是刚入手的一个东西，也可能是发生在这周的一件事，甚至只是一通胡言乱语… 平时实在太无聊了，因此我经常会在网络上寻找一些「稀奇」的东西来缓解无聊之感。例如这周我又发现了，原来超市食材是可以成为设计师的灵感，并广泛应用在日常生活里。好像上面这一枚，就是来自日本编织物设计师 Amimono Horinouchi 的手提袋作品。将牛排纹路以毛线编织的方式制作出袋子，还附带一个克数及价格标签。如果拿着去超市的话，那个画面各位可以随便脑补一下… 可是，天外有天，人外有人。这个袋子其实都不算是最强的「买菜装备」，来自鹿特丹包袋设计师 Rommy de Bommy 那些更加立体的作品，绝对可以让你震撼整个超市…当然，除了这些牛排鸡块以外，Rommy 还有众多杰作，有兴趣成为「超市杀手」的朋友不妨自行查看，绝对能有惊喜。 这不是恭维，这是实话，所以我们的足球队名字叫：「Garbage F.C.」，真正的名副其实。在过去的一年半里面，我几乎维持着每周踢一次球的频率，不过因为人生地不熟，所以只能与同事寻找「球场大爷」求组队。直到最近两个月，终于找到了能够一起踢球的伙伴，并且组成了一支球队，能有这样难得的「情投意合」，最重要的原因就是我们都很「垃圾」… 如果我们的成员你觉得有些眼熟的话，也很正常，因为大家都是分布在各处的潮流从业者：编辑、摄影师、摄像师、设计师、品牌方等等。球队还在持续扩招当中，如果你想加入我们每周踢球的队列当中，不妨联系「官方微博」@GarbageFC，加入我们你就一定是最强的那一个。 之前双十一的时候，就发现不少东西其实并没有真正的降价，纯粹凑热闹而已。想着忍半个月黑色星期五的时候看看海外电商的情况再愉快剁手，然而并没有想到的是「套路无国界」。这周在 Farfetch 上选了几件单品，觉得其实价格还算 OK，毕竟没到「黑五」已经这个价，那折扣开始后还不得起飞喽？另外周一还收到 Farfetch 发的短信「明日现有折扣商品将折上 7 折」。周二满心欢喜准备入手的时候，哭笑不得。之前看好的单品全部提价，在所谓「折上 7 折」后居然和此前保持一致…又单纯一次。价格是消费的首要考虑，但购物体验也非常重要，卖家逗你玩个几次，可入可不入的物品显然就不会再考虑了。海内外购物「套路」都不少，受教了。 上周和大家分享了特斯拉新车与《银翼杀手》这种现实与虚拟之间有趣的互动连接，这周在游戏《死亡搁浅》中就再次体验到了这种感觉。很多人应该都知道了，作为一款拥有许多知名人物客串的游戏，其中也出现了 ACRONYM® 主理人 Errolson Hugh 的 NPC 角色，其实早在 2018 年《死亡搁浅》还在制作的时候，ACRONYM® 就为游戏设计了一系列实物服饰，再通过数位连接的模式在游戏中呈现。除此之外，你会发现最近两人的互动愈发频繁了起来，比如 ACRONYM® 即视感的小岛秀夫… 黑五对于我这种谨慎型购物选手有点不友好，总是在反复犹豫着要不要买时…东西就告罄了，每每这会儿，便要祭出那本《断舍离》来安抚心绪。 大部分书籍可能都很难对生活产生实质影响，但大概四年前看过《断舍离》后它很大程度上改变了我的生活以及购买方式。曾经看着家里堆积如山但永远不会再穿的衣服，我自闭了…清理掉后，我决定不再购买任何多余的东西。 《断舍离》提倡留在身边的东西，一定要是最少量、最适合和最好的，并且要剔除身边不再合适的、不需要的东西。具体来讲，就可以遵守以下的这些方式：明确欲望和需求，不买不需要的物品；将家中长时间不用的物品丢弃、送人、出售或捐赠；不囤东西；不要因为打折或有赠品而购买不适合的东西；相比于廉价物品，要选择购买昂贵且高品质的物品，并尽量充分、长久的使用它。 我的理解里，断舍离类似于极简主义，要点在于脱离对于物品的执念，让自己成为物品的主人，而不是物品的「奴隶」。年末轮番的促销活动目不暇接，希望我们对待物质的欲望也能更理性些吧。 昨天是 11 月的最后一天，出于好奇心，我去某国内听歌 APP 上回顾了一下我近期听过最多的歌曲。结果显示，Top 10 里有 6 首都是 Sampa the Great 九月发行的新专辑《The Return》里的歌。顺势点开，却发现专辑里几乎所有歌都只有一两个评论而已。于是内心不禁一阵唏嘘，唉，这么好的音乐没人听实在太可惜了… 首次关注到这位女 Rapper 是 2017 年的某期 A COLORS SHOW 节目，因为她极具穿透力的声音像极了 Lauryn Hill，随即给我留下了深刻的印象。Sampa the Great 出生于赞比亚，现居住于澳大利亚。与诸多非洲移民音乐人一样， Sampa 将独有的黑人艺术化为寻求身份认同感的利器。在 Sampa 紧凑而有力的 rap 之下，你能找到浓浓的 Afrobeat、R&B、Neo-Soul 元素。她的音乐始终贯穿着对非洲根的追溯。因为从小受到赞比亚的民间音乐启蒙，你时常能在她的音乐中听到部落感的和声、鼓声、击掌声。这些特征在《The Return》中体现的淋漓尽致。这张以「精神回归」为主题的专辑无处不寄托着 Sampa 内心的乡愁、自由与归属感。 就在昨天，Alexander McQueen 在伦敦老邦德街的旗舰店二楼，举办了一个名为 Roses 的主题展览，是现任创意总监 Sarah Burton 发起的，展览包含了从 2007 春夏到 2020 春夏期间，Alexander McQueen 与玫瑰花卉之间的连结。在看到了一条 2007 春夏秀场的花卉裙装后，我又忍不住去回看了一遍当初的系列，即便在先前已经看过了不知多少次，但 McQueen 手笔下的美丽还是会一次又一次的打动我。 07 春夏的主题源于德国作曲家 Handel 的 Sarabande（萨拉班德舞曲），灵感则取自库布里克 1975 年电影《巴里·林登》、西班牙浪漫主义画家戈雅作品，以及意大利画家波尔蒂尼创作的路易莎肖像画。秀场是在巴黎的冬天马戏团剧场进行，在系列尾声的时刻，一位模特身着由花卉组成的裙装入场，冻结在她裙子上的鲜花随着移动慢慢凋谢，不断地落在 T 台上。从模特进场开始，现场的掌声一直持续不停，直到模特的身影消失在视野中。McQueen 在解释这场秀的概念时提到它是关于腐败的，他用鲜花的意义就是因为它们会凋谢。 人会死去，花会凋零，但那些美的不可方物的创造却会一直存在。现如今商业裹挟中的时尚，也许已经不存在会让你美到掉泪的时刻了，这是我们爱 McQueen 的原因，这也是我们怀念 McQueen 的原因。 相信很多球迷已经知道这个消息了——在本周四对阵鹈鹕队的比赛里，LBJ 完成了个人生涯中新一大里程碑，成为超越科比的最年轻「33,000 分先生」。快速突破、暴力骑扣这种事不是年轻球员的专利，曾经的「小皇帝」现在变成了「老皇帝」之后锋芒未减，仍然是篮筐之下的一枚「强核弹」。今年冬天我们也经历了许多突如其来的告别，虽然这些事情不是真切地发生在我身边，但是也会让人感受到生命的无常。看到即将步入 35 岁高龄的 LBJ 依然在每场比赛中展现出堪比二十岁出头年轻人的战斗力，实话实说，我经常被这个感动到。我对于生命的认知其实一直很模糊，最近好像有了一些答案：我能做的事情很多，我还能继续做到更多。所以，今年能不能再拿回一个总冠军？ 如果你乐意，也可以在下面的留言区里和大家分享一下你的这一周？
受到经典渔夫凉鞋的启发。 继前段时间释出 8th St by Ronnie Fieg for Clarks Originals 春季鞋款之后，两者于近日再度为其 2024 合作阵容「添砖加瓦」。此次的最新作品以 Brixham 和 Ridgevale 鞋型为设计蓝本，均受到经典渔夫凉鞋的启发，辅以编织细节，同时以 KITH 2024 年夏季调色板构成四种配色设计。据悉该合作鞋款将随 KITH 2024 夏季系列同步在所有 KITH 商店发售，感兴趣的朋友不要错过了。
转眼间又到了每周三无虑入荷时间，继续为您推荐最值得入手的单品。鉴于大家表示希望选到更多质优性价比单品，所以无虑入荷栏目也将从今天开始更偏向于筛选超值折扣单品呈现给大家。 距离上一次鞋款推荐已经有些时日，所以今天就要从最热门的 Sneaker 选择入手。喜欢球鞋的朋友都知道，每逢联名系列发布，价格与数理上的限制使得能够拥有的朋友少之又少，用遥不可及形容再贴切不过。所以在今天的无虑入荷栏目中，我们将为您选出 5 双曾经的瞩目联名，价格方面则是 “大打折扣”，作为抄底入手的最好时期，您自然不能错过。 UNDERCOVER x Nike Court Force 售价：75 美元，约 479 RMB 购买地址 推荐理由：UNDERCOVER 美学理念注入经典 Court Force 去年 UNDERCOVER 携手 Nike 共同打造的这款 Court Force 将高桥盾的美学设计理念与经典复古款型完美结合，灰色与浅棕色的鞋面色调干净清爽，相较于另一款黑白配色，这双显然更受青睐。Court Force 虽不及 Air Force 1 热门，但也不失为日常刷街的舒适选择。如今这款 UNDERCOVER x Nike Court Force 在 END. 正在折扣销售，500 软妹币不到的价格几乎令人不敢相信，在这时抄底入手实在是再适合不过。 编者建议：无虑入荷之优选。 fragment design x Converse CTS OX “METALLIC PACK” 售价：48 美元，约 311 RMB 购买地址 推荐理由：教父与 Converse 的联名系列，闪耀的搭配更适合暖意春夏驾驭 藤原浩与 Converse 在去年发布的联名系列中以白色为基调打造的 “金银” 组合醒目度满载，教父更是现身上海为其造势，当时也引发了鞋迷朋友们的哄抢，所以价格一直也是居高不下。如今这双白/金属银配色在 UNDEFEATED 仅售 311 元左右，虽然不是全码在库，但也有不少黄金鞋码在内，如若错过了曾经的发售，这时可以超低价格圆梦再合适不过，毕竟 fragment design 出品基本鲜有廉价。 编者建议：虽不是全码在库，但也值得去碰碰运气。 Converse First String x Missoni Chuck Taylor 1970 售价：132 美元，约 680 RMB 购买链接 推荐理由：Missoni 与 Converse 历代合作中最具人气之选 意大利时装经典 Missoni 与 Converse 的合作由来已久，每番发售也是备受关注，这双不规则编织鞋面更是历代联名中的价格王者。由于材质的特殊性，Converse First String x Missoni Chuck Taylor 1970 每一双的都属于独一无二的存在，偏亮的配色不失为春夏搭配的好选择。价格方面虽然没有上述 fragment design 那么不可思议，但低于原价且还有码在售也是难得，所以同样值得关注。 编者建议：存货不多，如遇合适尺码不妨尽快入手。 Raf Simons x adidas Stan Smith Trainers 售价：180 英镑，约 1703 RMB 购买链接 推荐理由：避免撞款的高逼格选择 adidas Originals Stan Smith 简洁复古的外形是其拥有超高人气，自从联手 Raf Simons 打造特别限定后，也算是为家族增添了奢华新选。在不少朋友看来，侧面的透气孔排列变化就能让价格翻倍有些无法令人接受，但不可否认的是 Raf Simons x adidas Stan Smith 还是拥有不错的销量，是避免撞款的高逼格选择。说实话这双 Raf Simons x adidas Stan Smith Trainers 的售价仍旧谈不上低廉，可相较于原本的发售价确实有很大程度的下降，这个时候入手还是在能够接受的范围内。 编者建议：有实力入手的朋友不妨考虑购买驾驭。 Rick Owens x adidas Tech Runner Boots 售价：574 美元，约 3726 RMB（原价 9315 RMB） 购买链接 推荐理由：在这样的价格下的确是物有所值了 最后这双鞋是今天 5 双推荐中价格最高昂的，但相信也是最令女性朋友们心动的选择，相较于近万元的原价，3 折处理真的不用再犹豫了。Rick Owens x adidas 的合作系列一向昂贵，在丰富设计后双方带来这款高筒 Tech Runner Boots，修长的靴筒采用优质皮革打造，能够完美显现出腿部线条感，特别的分离式外底设计也更为舒适，无论从实穿还是搭配角度来看，这双联名都非常值得推荐。穿上这双 Rick Owens x adidas Tech Runner Boots，想要低调都不给你这个机会。 编者建议：最值得入手的选择。 在今天带来的 5 双联名中，既有 300 多的廉价 “捡漏”，又有 3700 元的重磅高端设计，虽然跨度有些大，可每双都有着不能拒绝的入手特质，也希望各位能够按需入手，我们也会在未来的无虑入荷栏目中推荐更多高性价比逸品，让您买买买的时候也不再心痛。
不难发现，在如今这个过度品牌化和 Logo 泛滥的时代下，有越来越多的人开始偏爱那些最简约、基础的款式和品牌。 这其中的理由多种多样，有些人可能拒绝盲从流行，有些人更加注重服饰在面料和质感上的体现，有些则仅仅是因为随着年龄的增长，不再对那些花哨和极具辨识度的街头服饰感兴趣，转而偏向选择相对更舒适、简约的设计而已。 Via Kics Document. 从相对大众的角度来说，Uniqlo U 的火热便是其中很明显的一个例子，毕竟在大部分情况下，你都没有理由拒绝一件简约好穿并且品质不俗的单品。而不只如此，实际上从快时尚到小众品牌再到设计师品牌还有很多类似的选择，以满足不同群体的需求。 Via Uniqlo 其中与我们隔海相望的日本就诞生了不少类似的品牌，你除了能在 BEAMS、United Arrows 等店铺内找到类似的不少款式，一些偏小众的品牌也的确值得关注，比如之前我们已经介绍过的 AURALEE，以及今天的主角——Kics Document.。 Via Kics Document. Kics Document. 由设计师武石佳南子在 2014 年创立。不过直到 2016 年，知名男士时尚精选平台 MR PORTER 携手 BEAMS 展开时尚企划，由后者亲自精选 6 个日本新晋时装品牌到 MR PORTER 售卖，作为其中之一的 Kics Document. 才进一步获得了更多在日本本土之外的关注。 Via MR PORTER 而一直以简约、素雅设计风格为主的 Kics Document. 之所以能够脱颖而出，主要来源于其足够代表「日本」。通常来讲，剪裁、面料和工艺，往往是这类看似设计低调的品牌展现质素的关键之处，而 Kics Document. 同样也是如此。 Via Kics Document. 「All Made in Japan」一直是品牌坚持贯彻到底的执念，希望能够通过时装设计发扬日本传统服装制作的技术与工艺，并通过品牌将其传承给后世的匠人。这种愿景很大程度上是受到了武石佳南子从事鞋匠工作的爷爷的影响。 Via Kics Document. 因此 Kics Document. 十分看重日本的工匠精神和传统工艺，并以此成为品牌的立足点。在布料、缝纫、精加工等整个过程中都在严格遵守着这一点。 Via Kics Document. 比如棉织物、亚麻和混纺以及毛织品等不同面料，品牌分别在静冈县滨松市、大阪府泉南郡以及爱知县一宫市等不同的工厂进行原料的选取和制作，目的就是为了追求最极致的手感、染色效果以及原创面料的开发。 Via Kics Document. 而品牌的衬衫之所以能够赖以成名，很大一部分原因是因为优秀的缝纫技艺，这部分来自于一家 1968 年便诞生的老字号衬衫厂，拥有全世界最顶尖的衬衫制作工艺，并且独创了「镶缝」、「齐芯缝」等多种独特缝纫技艺。 Via Kics Document. 除此之外，在衬衫、长裤以及夹克等一些款式上，通过更符合人体活动习惯的设计，来追求最舒适的穿着体验。比如衬衫背部采用了「弯曲切割剪裁」，这种剪裁方式更符合肩胛骨的运动构造，在活用布料的伸缩特性后实现了自然舒适的穿着感。而裤子上的曲线腰围，则是为了使人不止在直立姿势和动作时也能更舒适地贴合身体。 总而言之，Kics Document. 真正做到了与日本精湛制衣技艺和工匠精神建立相辅相成的关系，可以说，前者为后者提供了一个展示和推广的平台，而反过来则成为了品牌最具有特色的立足点。很多看起来低调温和的设计，背后往往拥有更多追求与讲究。 最后回到开始的话题，如果你钟爱这类偏向简约的风格，现在应该也拥有了又一个新选择，如果打算入手的话，那么在最后就通过一组穿搭示范来感受一下 Kics Document. 的细腻之美吧。
相比曾经的一件难求，Supreme 近年来热度不断下降的情况，相信大部分人都有深刻体会。当然，品牌每一季中释出的联名合作仍然是能够吸引关注的重点，但纵观下来，这几季能够被称之为优质的合作实在屈指可数，甚至连最火爆的 THE NORTH FACE 系列也接连几次难逃「拉胯」的质疑声。 而就上周发布的 Supreme x JUNYA WATANABE COMME des GARÇONS MAN 合作系列算是终于令人们再一次兴奋起来了，无论是社交媒体的反响还是最直接的溢价幅度，都能够很明显地证明这一点。 Supreme x JUNYA WATANABE COMME des GARÇONS MAN | Via Supreme 相比之下，Supreme 与时尚品牌的合作通常本身就有着相对更高的话题度，更何况其在九年前便开始与 COMME des GARÇONS 建立联系，处于同一体系下的 JUNYA WATANABE 也算是一种延续，甚至在部分老粉看来，更是一次迟来的合作。 Via junyawatanabe 除此之外，这一系列的火热反响还要感谢另外一个人——Kanye West。新专辑中一曲《Junya》让不少之前不了解渡边淳弥的大众开始有所关注，这多多少少意外地为此次合作作下了铺垫，当社交媒体上频繁出现「Junya 到底是谁」的情况下，这个系列合时宜的出现，也算是再一次拉高了人们的期待。 《DONDA》 | Via YEEZY MAFIA 实际上 Supreme 在 2020 秋冬系列推出与 Yohji Yamamoto 的合作时，从 Supreme 社群账号的一次调研统计中发现，竟然有近一半的参与者根本并不知道山本耀司到底是谁。那么显然对于大众消费者来说，渡边淳弥的名字要更加陌生。 渡边淳弥 | Via The New York Times 不过，从社交媒体上的大部分网友评论中就能看得出，他们在意的并不是设计师，更多是衣服好不好看。而对于另外一部分相对资深的潮流时尚爱好者来说，如何呈现设计，以及是否将各自特质拿捏得巧妙则是更加重要的评判标准。 当然，Supreme 在设计上「偷懒」这件事已经几乎众所周知，简单粗暴的「挪用」也算是其惯用的设计手法，但区别在于你仍然能够分辨出哪些更加用心一些，如果单纯简单复刻曾经的印花图案，难免会让不少粉丝觉得太过于草率。 Supreme x Yohji Yamamoto 的合作就反相不佳 | Via Supreme 具体说到此次 Supreme x JUNYA WATANABE 的合作，双方共带来 Schott 皮衣、GORE-TEX 丹宁套装、拼布套装等一系列单品，款式算是丰富。在设计上也同样能够发现，其很明显地大量借鉴了 JUNYA WATANABE 2000 年代使用过的设计元素。 2002SS Menswear Collection | Via Surpeme/En Mode Magazine 最明显的莫过于 poem 诗词印花。他把内心关于爱、社会等哲学思考通过标语印花呈现于衬衫和牛仔裤上，作为早期最具代表性的设计元素之一为人们留下深刻印象，同时也揭开了其与 Levi’s 建立的长期合作。 早期与 Levi’s 合作推出的牛仔裤 | Via STACKED 「When acquired it is more important than life itself, it is the immortal state of love, the supreme virtue of all virtues.」——这一元素在合作中得以回归。不过，区别就在于这一次改以更加「Supreme」式的 Futura Heavy Oblique 字体呈现。 Fall 2006 Menswear Collection|Via Surpeme/VOGUE 除此之外，你还可以在这次的合作系列中找到很多类似的灵感来源：拼布的羽绒服、工装长裤的设计来源于 06 秋冬男装系列，体现了渡边淳弥对于拼接的喜好，这种元素曾大量运用在衬衫、牛仔裤甚至风衣上，如今以更加街头的宽大剪裁和相对日常的款式呈现。而军装、工装更是其最大的灵感来源，这一点在当季的男女装大秀上都体现得尤为明显。 Fall 2006 Womenswear Collection |Via Surpeme/En Mode Magazine 其中的另外一件拉绒毛衣，就来自于同年的秋冬女装系列，这一季也同样运用了不少迷彩元素，只不过此次的合作将设计简化，少了一些破坏的处理效果，明显更实穿了一些。 Fall 2014 Menswear Collection | Via Surpeme/VOGUE 条纹、格纹元素也同样常见于 JUNYA WATANABE 的设计当中，夹克的设计取自于 14 秋冬男装系列，而帽衫的花卉图案则与 02 春夏男装系列如出一辙，这些曾经的设计在经过 Supreme 的提取后，重现在了帽衫等更具街头风格的款式之上。 2002SS Menswear Collection | Via Surpeme/VOGUE 合作中也体现了更多渡边淳弥的设计哲学——实用主义的功能性，以及传统美式服装文化的影响。除此之外，尽管 GORE-TEX 在如今被广泛运用，但渡边淳弥早在 2005 年就开始将这种面料应用在防水防风外套上，十多年后与 Supreme 的合作也再次出现了 GORE-TEX 单品。 Via Supreme 总而言之，在按照 Supreme 惯用手法呈现设计的同时，这次合作也是对 JUNYA WATANABE Archive 的经典致敬，而重点在于这些元素巧妙地融入进了 Supreme 的设计语言当中，碰撞出了新的火花。 这在一定程度上满足了渡边淳弥粉丝们的渴望，也帮助其被更多的青年群体所关注到。你不得不承认的是，如果没有 Kanye 的一首单曲以及 Supreme 的合作，或许 JUNYA WATANABE 的名字…很难会有如今的「出圈」效果。 这可能就是此次合作受到更大关注的原因，但无论从设计本身还是灵感汲取的丰富性来说，这个系列都收获到了还不错的评价。当然，如果你也有中意的款式，那就在最后按照穿搭学堂的惯例，来感受一下国外最先上身的网友们，是如何驾驭它们的吧。
将于 4 月 22 日在全球发售。 早先在 2024 春夏系列秀场上亮相的 Reebok x BOTTER「Bo Kèts」系列备受关注，它在灵感上结合了 Reebok 21 世纪初的足球鞋和 90 年代的攀岩鞋，解构式的鞋面拥有不对称的鞋带系统和折叠鞋舌，并将 Reebok 标志性的 Logo 融入进轮廓线条之中。越野鞋纹路的大底圆润饱满，整体不像传统足球鞋那样单薄，有着更多的造型可能，此外配色也是一大特色，在球衣、复古足球鞋成为流行趋势的现在，相信大有成为黑马鞋款的潜力。如今，这双联名鞋款终于宣布将于 4 月 22 日在全球发售，一次带来三款配色，敬请期待。
「速度感」成为该系列最直观的元素。 PUMA 与 Coperni 早先预告了一双被完全重新塑造的 Speed cat 鞋款，从透露的细节照不难发现连 PUMA 标志性的侧面 Logo 也被颠覆，但完整的鞋款照片直到发布前也未被过多的曝光。而近日该鞋款随着一系列服饰产品被直接上架 Coperni 官网，也揭示了本次合作的主题 —— 探讨运动与静止之间的关系。Lookbook 通过类似延时摄影的表现方式来突出系列主题，也使得「速度感」成为该系列最直观的元素，因此产品阵容囊括了紧身衣，紧身裤，连体骑行服等单品，充满未来主义风格的点阵印花同样加重了这种速度感，被呈现在球衣以及各种贴合身体的服饰上。除此之外该系列还包含了一款有不同尺寸的合作包袋，有黑白两色选项，目前已悉数登陆 Coperni 官网，感兴趣的朋友不妨前去选购。
所向无界，步步生机。 不负好辰光，热练正当时！于训练时释放沛然活力，在运动中感受心跳共鸣。北欧丹麦鞋履品牌 ECCO 限量发布全新 BIOM INFINITE 系列鞋款，以创新舒适科技和新潮外观，强势赋能多元运动场景，助你打破桎梏，松弛驾驭日常训练，让步伐所向无界，自在追寻自我生命力。 全新 BIOM INFINITE 限定系列以专业性能与舒适科技助力穿着者的运动表现：ECCO 创新研发的 BIOM® 科技为核心，基于生物力学创新研发出结合鞋楦、大底、中底的三维一体科技，以舒适、支撑、稳定、灵活的出色性能为特点，带来多方位的卓越运动体验。BIOM® 科技通过 3D 足部扫描技术，创造出符合人体工学的鞋楦设计，帮助双脚在运动时贴近足部天然形态，畅享舒适的体验。大底采用 FLUIDFORM™ 直接注塑科技来实现无缝连接，一体式结构，持久耐穿，在运动与行走中提供长效杰出的缓震性能。独创的 BIOM 鞋底结构搭载 PHORENE™ 中底，柔软轻盈，稳定支撑，带来优越的回弹效果。为了进一步提升鞋款性能，此次 ECCO 联手来自硅谷的 3D 打印公司 Carbon，创新应用了 Carbon 的数字光合成技术，为 BIOM INFINITE 部分鞋款配备了 3D 打印工艺鞋垫 —— 以具备耐用性及环保性的 EPU 44 树脂为核心，通过 3D 打印技术形成相互交错的晶格网状结构材料，高性能材料不仅使鞋款持久耐穿，更为双脚提供长效杰出的缓震与支撑性，减少足部负担，强力保证灵活舒适的穿着体验，让你自在掌握运动训练，在热汗中感受身心能量。该系列所有鞋款还配备 Ortholite® 蜂窝鞋垫，提供良好的舒适度与透气性，释放双足呼吸渴望。 全新系列以多元配色搭配鞋侧曲线感的立体细节，展现高级而独特的运动机能风美学，尽显延伸无界的理念，亦为新世代潮流运动者们带来更多穿搭灵感，谱写运动时尚。美学设计与舒适脚感伴你解锁多元运动训练场景，打破日常边界，以生机奔赴自我，所向无界。
你有多久没去实体店购物了？一周、一个月、三个月甚至大半年。 现在所有的东西都在电子信息化，大部分的日常生活需求都能靠一个小小的智能手机解决。现在很多人都倾向于网购，尽管方便，但实体店能提供的消费体验以及环境都是线上没法做到的。除了能试穿、挑选心爱的单品之外，欣赏每家店不同的氛围、用心的布置、艺术化的陈设等等，都是逛实体店的乐趣所在。 Nike Shanghai Nike London 很多注重空间陈列的店铺或品牌专门店，都会将空间和零售这部分的设计交给专业的创意单位负责。双方之间的关系其实是相互影响，优秀的创意单位帮客户提升品牌形象，大品牌同样也帮助这些创意单位提升在业界乃至全球的知名度。比如来自伦敦的 Hotel Creative，就是一家与 Nike 有着密切合作的创意咨询公司。 Hotel Creative for “THE TEN” Hotel Creative 的名字是不是听起来很陌生，而且还有点像是 “创意酒店”…实际上像 Hotel Creative 这类创意单位的作用 ，用一句话来形容就是：设计师们设计产品，而它们负责更好地展示、宣传产品。 把消费者从网上吸引到实体店 （以上图片来源：Hotel Creative） 多年前 Hotel Creative 的创意总监 Mitch Crook 就有一个愿望，他想改变消费者对实体零售店的看法。 Mitch Crook 从小就展现出对视觉传达、艺术和设计的强烈兴趣，投身于相当费脑子的创意咨询行列，他起初也是从底层的助理开始做起。但在那时 Crook 就已经拥有对零售出众的洞察力，能够理解目标受众的细微差别。 Hotel Creative 的创始人兼创意总监 Mitch Crook （图片来源：WorldPress） 在成立自己的公司 Hotel Creative 前，Mitch Crook 就曾与 Nike 英国公司有过合作。当时网上购物刚开始兴起，像亚马逊和 eBay 这样的电子商务网站开始成为当今的巨人，很多设计机构也都是纯数字化的。尽管如此，Crook 的零售愿景却与这样的趋势背道而驰。他相信，如果采取更多的艺术创意方法，实体零售业可能比以往任何时候都更加成功。他希望顾客可以走近一个真实存在的空间，与他们面前的东西互动甚至被它震撼。 Hotel Creative for Nike 正是因为有这样的想法，Crook 在 2010 年成立了属于自己的公司 Hotel Creative。同时他向 Nike 英国方面表达了自己的理念，打动其成为 Hotel Creative 的第一个也是到目前为止最重要的客户。 MERCURIAL-PRO-DIRECT Hotel Creative 旨在将网络购物的趋势转向面对面的互动，这家创意咨询公司专注于概念、设计和艺术方向，为品牌、展览、活动等提供视觉设计、创新体验和艺术指导。经过八年的经营，Mitch Crook 和 Hotel Creative 在空间及零售方面的设计已经在国际上享有盛誉，并且成为 Nike 等知名品牌的首选工作室。 Hotel Creative for Nike at COMPLEXCON Hotel Creative for Converse 为 Nike 在全球的创意推广奠定了基调 21-Mercer-fashion-week 说起来 Mitch Crook 本身就是 Nike 的忠实粉丝，因此 Nike 对于 Hotel Creative 而言是一个既梦幻又最具挑战性的客户。 人们常说 “干一行爱一行”，如果你不喜欢你的工作，它就会在你的业绩上显示出来；只有真正喜爱自己的职业，你才能有效地工作。Crook 对 Nike 的热情在 Hotel Creative 的众多合作中显而易见，正因为他自己就是忠实的使用者，所以由他带领的 Hotel Creative 更知道做什么才对 Nike 真正有效。 Hotel Creative for “THE TEN” 同时 Nike 也给予 Hotel Creative 相当大的信任及创作自由，以探索新颖独特的创意。Nike 重点产品在英国乃至西欧的发布活动，几乎都由 Hotel Creative 负责。并且每次的创意都不相同，但却都能在视觉上刺激消费者。 MINISWOOSH-BODEGA 在过去的几十年中，Nike 已经转变为全球创新品牌，不断推动技术为体育精英和日常消费者创造新产品。这种尖端的方法对于很多创意工作者来说是一种动力，为此 Hotel Creative 需要快速做出反应，寻找新的素材、技术，不断调整创新方法，以激发并捕捉消费者的想象力，从而增强并且传达 Nike 产品的内容。 NY-AIR-MAX-DAY 与 Nike 合作的过程通常需要四周左右，有时甚至更少。Hotel Creative 提出一些创意方向，并且为了契合 Nike 每次的产品和顾客都需要不断改进。尽管流程很困难，每天都会遇到不同的问题，但双方已经十分信任彼此。出色的创意以及对细节的专注，也使得 Hotel Creative 为 Nike 在全球的创意推广奠定了基调。 尽管电子商务和数字营销正在快速增长，把消费者从网上吸引到实体店越来越难，但 Mitch Crook 和他的 Hotel Creative 却通过创造艺术体验影响着越来越多顾客做出改变，甚至进而增加店铺的销售额。 Hotel Creative 能够成功的原因有很多，首先实体零售行业需要这样专业的创意单位帮助他们突破销售瓶颈。你一定也能注意到，从各大品牌专柜、买手店甚至再到街边有点腔调的小店，都相当重视店铺的形象设计，艺术视觉成了另一种营销方式。 另一方面当很多创意工作室都试图扩大客户范围，想参与从品牌到电影制作、再到零售和数字等等一切领域的设计并且分一杯羹的时候，专注于自家优势和重点合作对象的 Hotel Creative 自然就显得更加专业。同时也能有足够的精力，创造更多精彩的 idea。 （以上图片来源：Hotel Creative） 说这么多其实还是希望大家以后如果有时间，去实体店购物的同时不妨留意一下店铺的装饰、对于产品的呈现方式等等，说不定就能发现在这背后的一些用心。
为了满足那些对 NOWRE 编辑团队感到好奇的读者朋友，我们又重新调回了这个由编辑部成员组成的分享栏目「本周心水」。今后的每个周日晚上，编辑部的同事们都会在这里为各位分享他们的一些个人事物，也许是刚入手的一个东西，也可能是发生在这周的一件事，甚至只是一通胡言乱语… 这个礼拜只要你打开任何网站、社交软件、朋友圈甚至聊天群，都会收到同一个信息提醒：一个十年马上要结束了。 Instagram 上在年初早有流行一些诸如 #10yearschallenge 的标签，大家都贴出了 10 年前后的照片，有体型变大块的、行头变体面的，甚至是使用手机的变化（？），完完全全反映了那句话：十年人事几番新。 从照片的对比中我们可以看到外貌上的一些变化，不过心智上的变化也许就难以通过图象反映了，但「言行举止」是可以的。刚好，2009 年诞生了微博这个东西，有不少人的「博龄」应该也有十年吧，在这个即将完结的十年节点上，不妨回顾一下自己 10 年前发过的微博，也许可以看到自己不只外在上的一些变化… 本周终于挑了个时间把今年大热的影片《婚姻故事》给看了，一开始被吸引的原因是超好的映前口碑，几乎人人都说好；不过随后却又不敢看，因为网络上疯传的「婚姻劝退指南」让人隐隐担心，万一看完和女朋友大吵一架就不划算了… 不过在看完之后，才发现所谓「婚姻劝退指南」只是噱头，并没有那么夸张，如果你也抱有一样的担忧，大可放心去看。 相比起「引人恐婚」，《婚姻故事》让我看到了一个不同视角下的爱情，虽然主题是分离，但你总能找到爱的痕迹，也是一段亲密关系的真实披露。这是一部「平淡」的电影，却让人回味无穷，因为你或多或少可以在其中找到自己的影子。最后还想再夸一夸两位主演的演技，Scarlett Johansson 能让你立马忘记她演过黑寡妇这样的脸谱角色；Adam Driver 则更是出彩，用多少赞美来夸奖都不嫌多，看好两人在随后的颁奖季中双双夺取最佳演员奖项。 2019 年的最后一个周末了，大家都在忙着为过去的一年打总结，其中也不乏各大乐评网站和音乐榜单推出的各种「年度最佳」盘点。毫无疑问，2019 的乐坛又是被 Hip-Hop 音乐大面积占领的一年，而从层出不穷的新秀力量来看，这一音乐种类显然仍有只上不下的趋势。暂且不去议论其中的良莠不齐，但至少对于每个热爱黑人音乐文化的人来说，Hip-Hop 音乐的日趋流行应该都是一件值得欣慰的事。但在我们探究所谓时下 Hip-Hop 流行语「Drip」、「Slime」之涵义的同时，我们真的足够了解这个音乐种类本身了吗？ 作为一个现阶段对老 Soul、Funk、Jazz 颇感兴趣的小小乐痴，不得不承认我对于它们的不成熟认知很大部分来源于 Hip-Hop 乐中的采样。而这些采样蓝本就像一个带领我从 21 世纪 10 年代穿越至上世纪 60、70 年代的魔力宝盒，不仅让我挖掘到了更多原本与我相隔甚远的旧时代黑人音乐，也逐渐在我脑海中慢慢拼凑出了小众灵魂乐如何慢慢被注入流行，最终衍生出当代 Hip-Hop 音乐的历史进程版图。然而时常感到遗憾的是，国内关于这方面的知识文化推广并不算多，当然有很多非常不错的厂牌单位和音乐媒体致力于此，但仍是凤毛麟角。 因此在一周前看到「深耕 DiggersDelights」出版了这本《Mostax 莫斯塔克斯：简明灵魂乐指南》的时候，我就决定日后要在这里推荐给大家。据作者的介绍，这是「一本灵魂乐入门之书，亦是一本说唱乐深入之书」。它勾勒出了说唱乐的「史前文明」、黑人音乐及流行音乐历史上最璀璨的 60、70 时代的大致模样。书中收录了 200 余张灵魂乐时代经典专辑，其中所涉及到的采样至少可达到 22,000 首作品。如果你也热爱黑人说唱音乐、灵魂乐，它是你绝对不能错过的。 再过2天，我们就将迈入 2020，201X 的结束让过去 10 年瞬间成为历史。这 10 年间发生了翻天覆地的变化，当下最具话题度的球鞋文化更是如此。想想 2010 的你穿的是什么？多少钱？再看看现在呢？ 最近知名球鞋媒体 Sneaker News 评选出 2010-2019 百大球鞋排行榜，用 100 双经典作品浓缩 10 年 Sneaker 精华。仔细浏览过后，会发现有很多并不算 HYPE、甚至有些小众的款式入选其中，现在回看才明白“真香”。 别说 2010 年了，记得 14 年左右我还在北京工美折扣店里遇到过 900 元的 Air Jordan V“Raging Bull”，Air Jordan I 等各种正代配色更是数不胜数。当时的球鞋文化是非常纯粹的小众，没人认识你的鞋多少钱，开心的就是自己。并不是说现在冲冲冲挂嘴边的孩子们没理智，毕竟谁都年轻过，只是除非你靠贩鞋吃饭，否则真的应该停下脚步，思考一下需要的是什么。10-19 鞋市疯狂到极点，没准 29 年又会回到 10 年的状态也说不定，谁知道未来怎样呢？ 下面是 2010-2019 百大 Sneaker 排行榜 Top 15，是否和你的评判差不多？ 1.Nike Air Yeezy 2 20122.Nike Air Mag 20163.Tom Sachs x Nike Mars Yard 20124.Off-White x Air Jordan I 20175.HTM Nike Lunar Flyknit 20126.Parra x Patta x Nike Air Max 1 20107.Yeezy Boost 350 20158.adidas Ultra Boost 1.0 20159.Nike Air Foamposite One Galaxy 201210.Nike LeBron 8 South Beach 201011.fragment design x Air Jordan I 201412.Sean Wotherspoon x Nike Air Max 1/97 201813.Air Jordan XI Retro 2010-201914.ACRONYM x Nike Presto 201615.Nike KD 4 Nerf 2011 本周的《穿法学堂》和大家分享了 Yeezy 700 V3 的设计与一些制鞋工艺，其中提到了可用于 3D 打印的覆面材料 RPU。实际上正如700 V3 上呈现的如骨架一般的外形，它的形态可塑性很强，或许在未来成为「一体成型」鞋类设计的重点。 而最近 Instagram 上的设计师 @joey_khamis_design 带来了更加概念化的进阶版 Yeezy 700 V3 设计，正巧是鞋面与鞋底一体成型的体现，结构也夸张一些，相比之下要帅多了… 有关 NEIBORHOOD 与 WTAPS 的回忆，印象最深的是在大学专业课做日本文化介绍的 Pre 时，认真地向大家科普了日本的里原宿潮流文化与 WTAPS 、NEIGHBORHOOD 等品牌。时过境迁，没想到在 2019 年进入「完结倒计时」之际，这两个我的「日潮启蒙」品牌居然发布了一组全新联乘企划，说不感兴趣那绝对是假的。 NEIGHBORHOOD 与 WTAPS 的 logo 上一次在同一款单品中出现还是 2018 年末，时尚名所 HOOD 发布了香港门店 10 周年店庆系列，其中就有 NEIGHBORHOOD x WTAPS 的合作胶囊系列。只有联乘 T 恤胶囊自然不够过瘾，这次 NEIGHBORHOOD 与 WTAPS 两个品牌「官方盖章」的合作一定内容更丰富。在日前曝光的 WTAPS 主理人西山彻与 NEIGHBORHOOD 主理人泷泽伸介的合照中，也能看到加入双方 logo 刺绣的经典四袋工装夹克，看来 2020 年的「购物清单」已经有着落了。 刚过去不久的圣诞节大家都是怎么过的？有没有买上一件「圣诞丑毛衣」穿穿呢？ Ugly Christmas Sweater 最早在上世纪 80 年代的英国出现，当时只是被广泛穿着在一些慈善活动之上，直到千玺年后，丑毛衣才慢慢流行了起来，而近年来，随着越来越多名人纷纷在节日季将丑毛衣上身，也让这种单品成功上位，成为圣诞节的 Dress Code。 所谓的圣诞丑毛衣，一般都有着鲜艳夸张的配色，再搭配上蠢萌的节日图案。而随着圣诞丑毛衣越来越流行，很多时尚品牌都会在圣诞节季期间专门推出这样的单品，比如歌手 Harry Styles 最近出演「The Ellen DeGeneres Show」时，选择的一件绿色 Ugly Sweaters 就是 Marc Jacobs 与艺术家 Magda Archer 合作推出的联名设计。Anyway…下次圣诞季你要不要跟随这波节日潮流，也来上一件？ 在 12 月 25 日，也就是圣诞节那天，冰与火的书粉收获了一个特别的礼物，《冰与火之歌》前传，以坦格利安家族为主角的《血与火》中文译版正式开启预售，在今年的剧集最终季完结之后，在第六卷《凛冬的寒风》还没有到来之前，《血与火》绝对是一部必看的内容。 马丁老爷子深入贯彻了只要不写卷 6，写什么我都贼 6 的原则，风风火火地完成了这部前传内容，在 2020 年到来前，为书粉们送上了最贴心的的跨年礼物，希望老爷子福如东海、寿比南山，年纪大了不适合坐飞机，没事儿别满世界转悠，抽空写写卷 6，就这样。 如果要对过去十年的自己说一句话？你会说啥？
